Razumevanje glasbe z besedili je učenje poslušanja ne le z ušesi, ampak tudi z možgani. Pri razumevanju glasbe je zelo malo pravih odgovorov, a "pravi" ni bistvo. Sposobnost inteligentnega govorjenja in razmišljanja o glasbi je veščina, ki bo poglobila vašo povezavo z vašimi najljubšimi pesmimi in vam pomagala ceniti glasbo vseh stilov.
Koraki
Metoda 1 od 2: Razumevanje besedil
Korak 1. Poiščite besedila in sledite
Prvi korak k razumevanju pomena besedil je njihovo dejansko razumevanje. Če boste skupaj brali, boste dobili popolnejšo sliko o besedah in odpravili nesporazume. Če se želite resnično potopiti v pesem, boste potrebovali besedilo pri roki, da ga boste razumeli. Kaj pomeni naslov? Kaj mislite, o čem govori pesem? Bolj pogosto kot ne, vam bo branje besedil dalo napotke.
- Adelin hit "Hello" govori o stiski srca in žalosti. Naslov pa kaže na nekaj več: na željo in potrebo po doseganju sočloveka.
- Poiščite besede ali navedbe, ki niso smiselne. To je pogosto ključ do tega, da nenavadna pesem nenadoma postane jasna. "Faubusove basne" Charlesa Mingusa so na primer smiselne le, če veste, da je bil Orval Faubus rasistični guverner Arkansasa.
Korak 2. Vprašajte se, kako besedila vplivajo na glasbo
Besedila ne morete popolnoma razumeti, če jih ne poslušate proti glasbi. Instrumentali so način, kako nastane razpoloženje in kako kantavtorji pripovedujejo svoje zgodbe, kar ni mogoče pozabiti. Na srečo je skoraj vse subjektivno. Vprašajte se - kakšno glasbo bi dali za te besede? Zakaj bi umetnik izbral glasbo, ki jo je ustvaril za ozadje?
- Beyoncein "Love on Top" vsebuje vrsto ključnih sprememb, zaradi katerih njen glas postaja vse višji. Očitna, a pomembna vzporednica je, da jo ljubezen dvigne v nebo.
- The Smiths so znani po uporabi živahnih in veselih inštrumentov pod temnimi, melanholičnimi besedili. Morda to nakazuje, da je pod površjem tudi najsrečnejših ljudi žalost, ali pa lahko nasprotje pomeni ironijo v središču življenja.
- Oglejte si naslovnice svojih najljubših pesmi in si oglejte, kako različni izvajalci pristopajo k istim besedam. Priljubljene pesmi, kot je "A Change is Gonna Come", imajo lahko zelo različne "pomene", odvisno od glasbe za besedili.
Korak 3. Poslušajte mesta, kjer vokalist daje poudarek, da bi našli ključne črte
Besede same so pomembne, vendar je način njihovega podajanja prav tako pomemben. Kje pevec spremeni melodijo, zadene visoko noto, zareži besede ali naredi subtilen premor? Ko poslušate pesem, kateri stavki se vam naravno vtisnejo v možgane? To so pogosto vrstice, ki imajo največ namigov o pomenu pesmi.
- Celo jok ali godrnjanje lahko besedilom da nov pomen, na primer "Inner City Blues (Make Me Wanna Holler)" Marvina Gayea. Ko zadene to visoko noto, začutiš vsako besedo bolečine v pesmi v novi luči.
- Leonard Cohen s hitro in presenetljivo notranjo rimo postavlja vse "Chelsea Hotel št. 2" v perspektivo. Pesem zveni kot ljubezenska pesem, dokler "Nikoli ne predlagam, da te ljubim najbolj" pokaže, da gre pravzaprav za minljiv spomin.
- Pomislite, da ima pevec značaj, ne določeno osebo. Tom Waits na primer naseljuje vse vrste drog, igralcev na srečo, voznikov in prevarantov. Ko se zavedaš, da igra junake, vse z edinstvenimi zgodbami, je veliko bolj smiseln.
Korak 4. Na spletu poiščite zunanji kontekst o skladbi
Mnoge pesmi so osebne, skrivajo ali namigujejo na druge dogodke, ne da bi jih razlagale. Poznavanje tega konteksta lahko nenadoma zaskoči besedilo. Če imate radi pesem ali album, si vzemite nekaj časa, da raziščete, kako je prišlo do tega, da vidite, ali obstaja kaj, česar niste vedeli.
- "Tears in Heaven" Erica Claptona je na primer pereča pesem. Vendar postane uničujoče, ko izveš, da gre za njegovega sina, ki je umrl mlad.
- Album Kanyeja Westa "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" je že močan, vendar mu znanje, ki je bilo napisano po smrti njegove matere, daje dodatno globino.
Korak 5. Zapomnite si, kje se pesem "obrne" ali spremeni za drobiž
To je tehnika mnogih naprednih kantavtorjev in njeno poznavanje vam lahko pomaga razumeti celo čudna ali poševna besedila. Preobrat je, ko besedila nenadoma spremenijo smer, pri čemer se ljudje pogosto zmedejo. Zavedajte pa se, da je ta premik pogosto poanta pesmi - pokazati vam, kako se stvari spreminjajo ali se počutite napačno. Pri branju teh besedil je najpomembneje zastaviti dve vprašanji: kako se konec pesmi razlikuje od začetka in kako smo prišli tja?
- "Enostavno zasuk usode" Boba Dylana je v tretji osebi za vsak verz do zadnjega. Nenadoma preide na prvo osebo in začne z "I." Impresionistična, ljubka pesem postane izjemno osebna in jasno je, da je Dylan v svoji zgodbi skrival svojo žalost.
- Common's "Testify" je mafijska balada z zasukom na koncu - žalostna žena je pravzaprav mojster. Nenadoma se refren "prosim, dovolite mi, da pričam" zveni veliko bolj zlovešče.
Korak 6. Oglejte si razprave ali pisanje o glasbi, da boste bolj cenjeni
Vstopite v pogovor tako, da poiščete, kaj si drugi mislijo o besedilih. Spletna mesta, kot je RapGenius (ki ni izključno za rap), ponujajo komentirana besedila, ki vam omogočajo ogled referenc ali interpretacij, ki ste jih morda zamudili. Pridružitev pogovoru z drugimi je najboljši način za hitro povečanje razumevanja in odpiranje uma za nove interpretacije.
Korak 7. Zaupajte svoji interpretaciji besedila
Ko enkrat ustvarite umetniško delo, imate enako pravico, da ga "razumete", kot kdorkoli drug. Vaše misli in mnenja so pomembna, ker nihče ne more povedati, kaj vam pomeni pesem. Čeprav obstajajo nekatere interpretacije, ki so bližje namenu avtorja pesmi kot druge, bi morali pomisliti na svojo osebno interpretacijo.
Metoda 2 od 2: Spoštovanje instrumentalov
Korak 1. Večkrat poslušajte pesem in ustvarite svoj vtis in razpoloženje
Instrumentalni žanri, kot sta jazz in klasika, zastrašujejo začetnike. Zlahka se počutite izgubljene brez besed, ki bi vas vodile. Največja napaka, ki jo naredi večina ljudi, pa je, da pozabijo na lastne občutke, ko poslušajo instrumentale. Vam je pesem všeč ali vam je dolgčas? Kako raste in se spreminja od začetka do konca?
- Če se še vedno borite, zaprite oči. Kaj vidiš? Če bi bila ta pesem v filmu, na kakšen prizor bi bila uvrščena? Vizualizacija je odlično orodje za razumevanje, še posebej brez besedil.
- Lahko bi se poglobili tudi v osnovne strukture klasične zvrsti, kot so sonata, rondo in binarni, da bi pridobili jasne oznake, na katere se lahko sklicujete med poslušanjem.
Korak 2. Bodite pozorni na naslov
Naslov je vaše prvo odpiranje v razumevanje. To bi vam moralo dati hiter namig o razpoloženju pesmi, pa tudi o kakršni koli podobi ali ideji, ki bi bila povezana z njo. Na primer:
- Duke Ellington je odličen uvod v jazz, ker se njegovi naslovi tako popolnoma ujemajo z razpoloženjem pesmi. »Prefinjena gospa«, »V čustvenem razpoloženju«, »Pojdi na vlak« in še več ujamejo jasno podobo, idejo ali dogodek z jasnostjo in lepoto.
- Beethovnova "Mesečeva sonata" je temna, srhljiva in čudovita. Skratka, popolnoma bi se prilegal v tiho, mesečno noč.
- Ponavljajoči se, tihi pritiski tipk na "Snow" pridobijo globino in mehkobo, ko se zavedate, da se nanašajo na viharje skozi njegovo okno.
Korak 3. Prisluhnite vsakemu instrumentu posebej, da boste cenili celotno delo
Instrumentalna glasba pripoveduje svoje zgodbe skozi različna glasbila. Vsak kos mora sodelovati, hkrati pa mora ostati ločen, da pove svojo zgodbo. Poskusite slediti vsakemu glavnemu instrumentu v celotni pesmi- presenečeni boste, koliko odtenkov in podrobnosti poberete.
- Še enkrat zaupajte Dukeu Ellingtonu, da zagotovi dostopno in nihajno vstopno točko. Poslušajte, kako se več inštrumentov zravna, da se medsebojno uravnotežijo in ustvarijo zapletene melodijske linije. Njegov znameniti apartma "Diminuendo v modrem" je dober začetek.
- Psihično razdelite orkestre na odseke. Kaj počnejo godala (violine, violončelo itd.) Na enem mestu? Kako so uravnoteženi z rogovi? Kdaj tolkala skočijo na določen poudarek? Razmišljajte v skupinah, vsi skupaj delujejo za potrebe dela.
Korak 4. Vprašajte se, kako se pesem premika od začetka do konca
Ali glasnost narašča in pada? Ali razpoloženje prehaja iz veselega in lahkega v temno in mračno? Ali se pesem konča na podobnem mestu, kjer se je začela (zaokrožena oblika), ali se konča na popolnoma drugačen način? Najboljša glasba ima gibanje. To pomeni, da vas nekam popelje in vas zanima, ker niste prepričani, kaj sledi.
Korak 5. Razumeti in sprejeti disonanco, to so akordi, ki so ostri do ušesa
" Ko se glasba sliši nekoliko čudno, zunaj stene ali rešetke, to običajno ni zato, ker so se glasbeniki zmotili. To je zato, ker poskušajo izpostaviti kompleksna, pogosto negativna čustva. Zamislite si to kot grozljiv ali tragičen prizor v filmu - ni vse vesela ali zlahka upodobljena ideja. Vprašajte se, zakaj disonanca pripoveduje zgodbo pesmi in zakaj bi glasbenik namerno predvajal "slabo" zvenečo glasbo. Z odličnimi glasbeniki vedno obstaja razlog.
- Max Roach's Freedom Now Suite je včasih zelo težko poslušati, poln ostrih zvokov in grozljivih sprememb. Gibanje za državljanske pravice pa je bilo vse prej kot gladko in enostavno.
- Kompleksni album Milesa Davisa Bitches Brew je prvo veliko trčenje rocka in jazza, združeno z afriškimi ritmi in vplivi. Glasba ne bi mogla biti več samo »en žanr« in Davis se zavzema za raziskovanje te ideje, tudi ko postane čudna.
- Klasična suita Doc Woods Symphonyically Speaking vsebuje suito "Biota", katere neurejen, čuden uvod kaže na neurejen, čuden izvor biologije.
Korak 6. Poglobite se v določeno zvrst in poiščite reference
Veliko instrumentalne glasbe pridobi moč v primerjavi s pesmimi, ki so bile pred njo. To ne pomeni, da pesem ne zdrži sama od sebe. Namesto tega lahko globlje razumete, če poslušate vplive in rast glasbe. Jazz se na primer v teh dneh zdi zastrašujoče zapleten. Zgrajena pa je na zelo dostopnem delu - glasbi, ki je rasla in se razvijala v korak z ameriško družbo. Če se želite začeti ukvarjati z vrsto glasbe, si najprej oglejte prejšnja dela - ponavadi so bolj dostopna.
- Novi ljubitelji jazza ne najdejo boljših izhodišč kot Louis Armstrong in Duke Ellington. Za njimi so postavili temelje mnogim umetnikom.
- Klasični oboževalci bi morali na splošno poskusiti videti kaj v živo. Ni boljše vstopne točke kot hitenje in povezava z živimi glasbeniki na koncertu.
- Tisti, ki se ukvarjate s prog rockom in instrumentalnim rockom, bi lahko preverili pionirje, kot sta Rush in Pink Floyd, preden se preselijo v zapletene sodobne skupine
- To velja za skoraj vso glasbo, lirično ali instrumentalno. Beatles so se začeli s preprostimi rock in R&B pesmimi. Šele kasneje je iz njih zrasla njihova kompleksna, posvetna glasba.
Korak 7. Naučite se instrumenta ali glasbene teorije za boljše razumevanje
Če želite preprosto govoriti in poslušati inteligentno o glasbi, lahko zaupate svojemu ušesu, umu in občutkom. Če pa želite narediti korak dlje, pojdite mimo poslušanja in k ustvarjanju. To ne pomeni, da morate postati maestro. Razumevanje procesa ustvarjanja glasbe pa bo neizogibno poglobilo vaše razumevanje same glasbe.
Nasveti
- Razprava o pesmih z nekom ne le pomaga razumeti glasbo, ampak je tudi veliko bolj prijetna.
- Vedno začnite tako, da avtorju pripišete zasluge. Morda vam nekaj ni všeč, vendar to ne pomeni, da niso poskušali doseči določene točke.
- Razumevanje glasbe ne naredi nenadoma vsega dobrega ali slabega - vaše osebne nastavitve so še vedno pomembne.
- Poskusite se navezati na besedila. To vam bo pomagalo razumeti skladateljevo miselnost.
