Melodije so sestavljene iz napredovanja tonov v korakih. So "pevski" del glasbenega dela, glavni zvok, ki sije mimo vseh delov ozadja in okraskov. Ne glede na vrsto pesmi, ki jo pišete, boste potrebovali melodijo. Z trdnimi temelji na osnovah glasbe in nekaj vajami in triki boste ugotovili, da je lažje, kot si mislite, napisati melodijo.
Koraki
1. del od 3: Gradite svoje znanje
Korak 1. Spoznajte glasbeno teorijo
Če želite dobro pisati melodije, je dobro, da poznate vsaj osnove delovanja glasbe, preden se preveč resno lotite skladanja. Seveda, to ni zahtevano. Bolj ko razumete glasbo, lažje boste razumeli, ko se razlagajo glasbeni koncepti.
V tem članku bomo uporabljali glasbene izraze, ker je te ideje težko razložiti brez njih. Nekatere bodo razložene, druge pa so preveč zapletene, da bi jih lahko opisali s preprostim stavkom. Če ne razumete stvari, kot so utripi, meritve in čas, bi morali najprej prebrati
Korak 2. Izberite obliko pesmi
Oblika pesmi je nekako podobna spolu, vendar za glasbo. Vsa glasba običajno spada v določeno obliko ali obliko, ki določa, kateri deli zvenijo, kateri drugi deli in kdaj se zgodijo spremembe. Verjetno ste tega koncepta v popularni glasbi najbolj vajeni z idejami zbora in verza. Zdaj vam ni treba slediti tem nastavljenim obrazcem, vendar vam lahko pomaga pri načrtovanju, s katerim boste delali pri pisanju melodije.
- Najpogostejša oblika pesmi se imenuje AABA. To pomeni, da obstajata dva "verza", "refren" in nato še en "verz". Z drugimi besedami, odsek, ki zveni tako, potem drugi, ki zveni enako, nato nekaj drugačnega, nato pa se vrnemo k temi prvega odseka.
- Obstaja pa veliko različnih oblik, zato raziščite, da ugotovite, katera je najboljša za vas. Lahko razmislite o AAAA, ABCD, AABACA itd. Ali pa se seveda lahko popolnoma odrečete tega.
Korak 3. Proučite razmišljanja o žanru
Nekatere glasbene zvrsti imajo določen slog in če želite doseči ta "zvok", morate melodijo napisati na poseben način. Preden začnete pisati, preberite o glasbeni zvrsti, za katero poskušate pisati, in ugotovite, ali obstajajo posebne značilnosti te zvrsti glede strukture, ključa ali napredovanja.
Na primer, napredovanje akordov za blues in jazz sledi določenim oblikam. Jazz močno uporablja določene akorde, zato si oglejte jazz akorde, preden napišete takšne pesmi
Korak 4. Pomislite na glasbenika
Ne glede na to, kdo izvaja glasbeno delo, ki ga napišete, bodo nekoč potrebovali odmor. Prsti bodo potrebovali trenutek počitka, pevci pa bodo morali zadihati. Morali bi razumeti, kako se v pesem vnesejo odmori, nato pa v takih trenutkih dodati. Poskusite jih razporediti enakomerno in jih narediti dovolj pogoste, da pesmi ni nemogoče izvesti.
Korak 5. Razčlenite svoje najljubše pesmi
Ena stvar, s katero lahko pripomorete k pisanju melodij, je, da začnete z razčlenitvijo nekaterih svojih najljubših pesmi. Zberite peščico pesmi z odličnimi melodijami in si nato prisluhnite. Običajno se ob poslušanju glasbe izgubimo v njej, kajne? Toda iz tega boste naredili načrt … zato se osredotočite!
Zapišite, kako se zapiski spreminjajo. Kako gradijo? Kako se ključ počutiš? Kako melodija deluje z besedilom? Kaj je dobrega pri melodiji? Kaj ne deluje ali kaj bi lahko bilo bolje? Te lekcije lahko prenesete v svoje melodije
2. del 3: Ustvarjanje baze
Korak 1. Poskusite ne izhajati iz besedil
Če ste seveda boljši tekstopisec, boste morda ugotovili, da ste nagnjeni k temu, da začnete z besedili. Vendar je to težavno in ni priporočljivo, še posebej, če je vaše glasbeno usposabljanje zelo omejeno. Ko začnete z besedili, morate melodijo temeljiti na naravnem ritmu besed, kar je lahko zelo težko, še posebej za začetnike. Če pa želite, lahko začnete z besedili.
Korak 2. Igrajte se
Zdi se nekako neumno, a veliko najboljših melodij se je rodilo od nekoga, ki je ravno udaril naključne note na klavir. Če imate instrument, s katerim se lahko poigravate, poskusite to. Samo igrajte se, izdelujte vzorce ali samo skačite, dokler ne najdete nekaj dobrega.
Če nimate instrumenta, lahko pojete ali uporabite spletni instrument. Na spletnih mestih in v aplikacijah, ki so na voljo za vašo mobilno napravo, lahko najdete številne brezplačne klavirje
Korak 3. Preoblikujte preprosto idejo
Za melodijo lahko vzamete res preprosto idejo, le napredek treh ali štirih not, in ta drobce ideje spremenite v celotno melodijo. Na primer, vzemite majhno skupino zapiskov, ki ste jih našli pri predvajanju iz prejšnjega koraka. Pomislite, kam naj bi od tam šla melodija.
Ljudje, ki so po naravi glasbeno nagnjeni, si pogosto omislijo takšne koščke glasbe, na primer, kako bi umetnik dobil idejo za sliko. Če vas to opisuje, imejte digitalni diktafon ali zvezek (če poznate kakšno glasbeno notacijo)
Korak 4. Začnite s akordi
Če ste navajeni ustvarjati akorde, lahko melodijo najdete tudi tako, da se igrate s akordi. To je običajno za ljudi, ki igrajo klavir ali kitaro, saj se ti instrumenti močno opirajo na akorde. Igrajte se enako, kot smo govorili v 1. koraku, vendar s akordi, dokler ne najdete nekaj, kar se vam zdi dobro.
- Lahko najdete spletna mesta, ki vam predvajajo akorde, če nimate instrumenta za delo ali ne poznate veliko akordov.
- Poskusite brneti ob akordih in se poigrajte z načini, kako to narediti bolj zapleteno. Ker lahko hkrati oddajate samo en zvok, boste ugotovili, da imate melodijo, še preden jo poznate. Ne skrbite takoj za besedila: profesionalni glasbeniki skoraj vedno najprej napišejo melodijo in namesto besed uporabijo nesmiselne zvoke.
Korak 5. Izposodite si obstoječo melodijo
Kraja pesmi nekoga zveni kot precej slaba ideja, toda kot presaditev, da si vzgojite lastno vrtno gredico, lahko vzamete najmanjši drobec iz druge pesmi in ga spremenite v nekaj povsem drugega. Če vzamete le štiri ali več zapiskov in naredite dovolj sprememb, je vaša glasba še vedno popolnoma izvirna. Ne pozabite, da iz tega naredite nekaj povsem drugega.
Dobra vaja je, če si sposodite iz druge glasbene zvrsti. Recimo, da želite na primer napisati ljudsko pesem. Poskusite si sposoditi rap. Želite napisati podeželsko pesem? Izposodite si klasiko
Korak 6. Gradite na motivu
Motiv je niz not, ki tvorijo glasbeno "idejo". Mnoge pesmi prevzamejo motiv in nato z majhnimi spremembami ponovijo ta niz not, da bi ustvarile melodijo. Če imate težave pri pripravi melodije, je to odlična možnost, saj morate začeti le s peščico not.
Eden najboljših primerov tega je allegro con brio iz Beethovnove simfonije št. 5. Vzel je le osnovni motiv in ga ponavljal vedno znova in ustvaril eno najbolj ikoničnih skladb doslej
3. del 3: Kako sijati
Korak 1. Oblikujte bas linijo
Ko bo vaša melodija na mestu, boste želeli napisati basovski del. Da, morda v svojem komadu nimate basa (za vse, kar vemo, lahko pišete za kvartet trobente). Vendar pa bas linija ni le bas. Niz se nanaša na kateri koli del ozadja za instrument z nizko tonom. Ta bas linija deluje kot nekakšna hrbtenica glasbenega dela in zagotavlja.
Bas linija je lahko preprosta ali zapletena, hitra ali počasna. V nekaterih glasbenih zvrsteh bas linija sledi določenemu vzorcu, na primer v jump bluesu, kjer je skoraj vedno lestvica četrtinskih not. Edini pomemben del je, da ustreza in podpira melodijo, ki ste jo napisali
Korak 2. Dodajte akorde, če tega še niste storili
Če niste začeli z delom s akordi, bi jih morda želeli dodati zdaj. Akordi bodo naredili vašo pesem bolj polno in zapleteno, čeprav jih lahko izpustite ali uporabite le zelo preproste akorde, če želite bolj melanholičen, goli zvok.
- Začnite tako, da ugotovite, v kakšnem ključu je bila napisana vaša melodija. Nekateri akordi z nekaterimi tipkami zvenijo bolje kot drugi. Na primer, če se vaša pesem začne s C, bo akord C naravni začetek.
- Ko preklapljate med akordi, bo res odvisno od vaše pesmi, vendar poskusite časovno prilagoditi spremembe na pomembne zvoke ali spremembe melodije. Na splošno se bodo spremembe akorda zgodile na nizki stopnji, na začetku ali proti začetku takta. S spremembo akorda lahko uporabite tudi drugi akord. Na primer, v pesmi 4/4 bi lahko imeli en akord na spodnjem ritmu enega in nato drugega na 4, preden bi pri naslednjem taktu privedli do spremembe akorda pri enem.
Korak 3. Eksperimentirajte z drugimi odseki pesmi
Melodija bo predstavljala velik del pesmi, vendar imajo številne pesmi tudi odseke, ki se od melodije ločijo ali uporabijo drugo melodijo. To je lahko zbor ali most ali celo druga vrsta odseka. Prelomi v takšni melodiji lahko vaši pesmi dodajo malo "poka" ali drame, zato, če iščete takšen občutek, razmislite o tem odmiku od melodije.
Korak 4. Preizkusite na drugih ljudeh
Predvajajte svojo melodijo za druge ljudi in pridobite njihovo mnenje. Ni vam treba vzeti vseh njihovih zamisli, vendar bodo morda videli (ali bolje slišali) stvari, ki jih vi ne vidite. Če vam več ljudi daje iste povratne informacije, bo morda treba spremeniti vašo melodijo ali dodatke, ki ste jih naredili.
Video - z uporabo te storitve se lahko nekateri podatki delijo z YouTubom
Nasveti
- Spoznajte intervale, kaj je fraza in kaj je tema.
- Poslušajte melodije drugih skladateljev. Izberite najljubšo in poskusite ugotoviti, kaj je dobro.
