Ustvarjanje utripov je pravi udarec. Imate popoln nadzor nad svojo pesem in ustvarite čudovito glasbo z malo več kot le domišljijo in računalniškim programom. To ni enostavno, vendar je osnove ustvarjanja utripov pravzaprav enostavno razumeti.
Koraki
Metoda 1 od 3: Ustvarjanje utripov
Korak 1. Nastavite metronom ali kliknite skladbo, da začnete utripati
To je običajno ločena skladba v vaši programski opremi. Odvisno od tega, kako hitro ali počasi želite, da je pesem, lahko hitrost klika razdelimo na polovice, tretjine ali četrtine. Če niste prepričani, lahko eksperimentirate.
- Skladba s klikom bo zagotovila, da bo skladba z vsem kopiranjem in lepljenjem ostala v tempu.
- Vaš tempo se bo razlikoval glede na razpoloženje in slog pesmi in je običajno med 80 in 120.
- Bolj verjetno kot ne, ko boste naredili osnovni utrip, boste izklopili sled klikov - to je trenutno le vodnik, s katerim boste ostali v tempu.
Korak 2. Pred vsem drugim sestavite utrip bobna in ga povežite s sledom klikov
Bobni so vaša hrbtenica, ki zagotavljajo strukturo, na katero padejo vsi drugi instrumenti. Običajno so na prvem mestu. Kljub temu vam za tolkala ni treba uporabljati bobnov - strel, udarjanje avtomobilskih vrat, sintetizacijo, lonce in ponve in še veliko več je bilo uporabljenih za zagotavljanje ritma v pesmih vseh žanrov.
- Hip-hop ritmi imajo klasičen trio-kick boben, snare in hi-hat. To je to. Za klasičen primer si oglejte slavne utripe DJ Premierja na albumu Step in the Arena.
- Brezplačno lahko prenesete komplete bobnov, ki so posnetki različnih zvokov tolkal, ki jih lahko brezplačno uporabite v spletu. V iskalniku poiščite želene bobne, na primer »Paket zvokov jeklenih bobnov« ali »Paket vzorcev bobnov Led Zeppelin«.
Korak 3. Z bas linijo nastavite melodijo na tolkala
Bass in bobni skupaj tvorita ritmični odsek vsake pesmi. Medtem ko bobni nastavljajo tempo in utrip, se bas zaklene v ta ritem in namiguje na melodijo, pogosto s preprostimi plesnimi linijami. Obstaja veliko pesmi, ki so skoraj vse bobni in bas - zato ne zanemarite basa, ker ga je težje slišati v končni mešanici - to je inštrument, ki ljudi popelje.
- Bas linije so lahko preproste, kot je Nas -ov "Memory Lane (Sittin 'in the Park)", ali zapletene, kot je Common "Be (Intro)."
- Bas linija ne potrebuje bas kitare, čeprav pomagata. Za drug primer poslušajte, kaj zmore Daft Punk z globokimi sintetizatorji.
- Vaša bas linija in boben (najgloblji zvok bobna) se morata ujemati za največji učinek. Večina proizvajalcev jih ima rada zamenjati.
Korak 4. Dodajte melodijske instrumente, zvoke in vodilne linije
Bas in bobni naj bodo edinstveni, da bo vaša pesem edinstvena. Kljub temu je melodična linija tam, kjer večina pesmi pride na svoje in postanejo novi, veliki udarci. Ustvarjajte melodije po svojem razpoloženju z uporabo sintetizatorjev in elektronskih zvokov za EDM ali techno glasbo, rogov in kitar za R&B, celo čudne "najdene zvoke" iz čudnih virov (za primer glejte "Windows Media Player" Charlesa Hamiltona). Možnosti je neskončno.
Nenehno se igrajte z zvoki- edini način, da ugotovite, kaj najbolje zveni, je, da preizkusite čim več različnih orkestracij
Korak 5. Vadite brezhibne zanke, da razširite svojo pesem
Looping vzame vsaj eno glasbo, kot bobni, in jo brezhibno ponovi, tako da se sliši, kot da bobnar celo pesem igra isto. Lahko in morate zaokrožiti vse - narediti popoln manjši odsek in ga nato povleči, da prihranite čas in dobite popoln tempo za celoten utrip.
Odlične zanke se ne zdijo kot zanke - odlično se vrnejo, tako da se sliši, kot da pravi glasbenik vedno znova igra na inštrument
Korak 6. Zmešajte pesem z "novim" utripom v uvodih, outrosih in/ali sredi
Raven utrip je odličen. Večina pesmi pa je sestavljenih iz več sorodnih utripov, od katerih se vsaka združi, da zagotovi navdušenje in gibanje. Novi utripi pa so skoraj vedno tesno povezani. Nekaj idej za okvare in spremembe vključuje:
-
Dodajte novo melodijo:
Nov vzorec, nekaj kratkih vokalov ali ponovno nastajajoča melodijska linija običajno signalizirajo »refren« ali pojoč odsek ritma. To je ponavadi najbolj nepozaben del takta.
-
Spustite na minimalni utrip:
Če se spustite samo na bobne in bas ali celo samo na bobne, je odličen način za znižanje energije. Nato lahko vrnete utrip nazaj, da se pesem znova zažene in množico resnično razgiba.
-
Gradnja in spuščanje:
Dodajte glasnost, nove inštrumente in bobne, da povečate napetost in energijo, nato pa se spustite v velik, bass in plesni odsek.
Korak 7. Pri gradnji utripov pomislite na napetost, energijo in prostor
To so bolj megleni koncepti glasbene kompozicije in vsak producent ima drugačne preference. Ne glede na to, kaj izberete, pomislite na te tri koncepte, da naredite zanimive, večplastne takte.
-
Napetost:
Najdeno v nasprotju, napetost je tisto, kar vleče pesem naprej. To je razlika med intenzivnim trenutkom pred "padcem" dubstepa in katarzičnim, počasnejšim razcvetom po padcu - ta razlika ustvarja napetost, ki ustvarja večje pesmi.
-
Energija:
Kakšen je tempo pesmi? Kako se spreminja ali razvija in ali prinaša množico s seboj? Nekatere pesmi ves čas potrebujejo polno energijo in plujejo naprej. Druge pesmi koristijo počasne gradnje, spremembe in nihanja energije.
-
Prostor:
Čemu služi utrip? Če gre za raperja, raje pustite nekaj trenutkov skoraj "tišine", da bodo lahko izrazili besede. Pomislite, kako polna so vaša ušesa - včasih je preprostejše dobro in omogoča, da en instrument zasije. Včasih potrebujete vseh 30 skladb hkrati.
Metoda 2 od 3: Izboljšajte svoje sposobnosti
Korak 1. Z vzorčenjem ustvarite hrbtenico
Vsake melodije ali bobnarske linije vam ni treba vedno zapisati sami. Poiščite del druge pesmi, ki vam izstopa, in jo vključite v svojo glasbo. Običajno je težko vzorčiti pesem z bobni, zato bo ta del utripa dodan kasneje. Ko vzorec naložite na trdi disk, ga zvišajte ali znižajte, dokler ga ne prepoznate iz izvirne pesmi. Cilj je ustvariti nekaj povsem novega. Od tu lahko sekate in zvijate utrip, kakor želite.
- Poiščite svoje najljubše utripe na spletnem mestu WhoSampled.com. Presenečeni boste, kako pogosto se uporabljajo vzorci.
- Zvišajte in znižajte glasnost ali upočasnite in pospešite hitrost svojih najljubših pesmi, da ustvarite svoj vzorec, ki ga želite dodati novi pesmi.
- Oglejte si vse primere vzorčenja vzorcev iz zlate dobe v vseh 3-ih stopah visoko in naraščajoče ali v Pavlovem butiku.
Korak 2. Poslušajte svoje najljubše producente z ušesom, da jim ukradete zvijače
Najboljši način za hitro rast je, da poskušate posnemati profesionalce in se naučiti veščin, ki vam bodo dale lasten glas in ustvarjalno svobodo. Poslušate lahko vsakogar, ki ga želite, dokler se ustavite in razmislite, zakaj vam je tako všeč in katere ideje si lahko izposodite ali spremenite. Na primer:
- Poslušajte slavnega DJ Premier's vzorci iz njegovega glasbenega projekta z naslovom "Re: Generation". DJ Premier je znan po svojem značilnem praskanju in brezhibni pesmi.
- Skrillex je opazen zaradi uporabe vzorcev lastnega vokala. Z uporabo samodejne nastavitve lahko spremeni ton in hitrost svojega glasu, tako da postane skoraj neprepoznaven. Njegova pesem "Oče je rekel" vsebuje vzorce lastnega glasu, samodejno nastavljene, prav tako "Turmoil".
- Pete Rock uporablja vzorce za vse svoje pesmi. Znano je, da je v isti pesmi sekal in postavil več različnih vzorcev. Je navdušen uporabnik rogov in bobnov, kar je razvidno iz njegovega vzorca: "Spominjajo se nate (T. R. O. Y.)."
Korak 3. Naučite se igrati drug instrument ali se naučite glasbene teorije
Bolj kot veste o glasbi, lažje jo boste ustvarili. Od tube do gramofona so potrebne iste ideje in spretnosti, ne glede na glasbo, ki jo ustvarjate. Zato se čim bolj glasbeno potisnite - ideje lahko vedno zavrnete, če ne delujejo.
- Naučite se igrati instrument. Ker veliko udarcev nastane s tipkovnico, je klavir odlično mesto za začetek.
- Poslušajte čim bolj pestro izbiro glasbe - odlični producenti poiščejo odlično glasbo ne glede na žanr.
Korak 4. Eksperimentirajte, igrajte in kršite vsa pravila pri ustvarjanju taktov
Naredite 30-sekundne utripe, samo da preizkusite nov paket bobnov. Oglejte si vadnico o tem, kako vokalni vzorec zveneti tako kot Kanye v "Šolskem duhu". Naredite pesem brez bobnov. Kot vsa ustvarjalna prizadevanja se tudi vi naučite biti bolj ustvarjalni s preizkušanjem novih stvari. Osnove ustvarjanja ritmov so morda očitne, vendar se morate potruditi, da ustvarite nove in edinstvene pesmi.
- Poskus preoblikovanja zvokov in utripov, ki jih imate radi, je odličen način, da se naučite od mojstrov.
- Na spletu in na YouTubu je na tisoče brezplačnih vaj. Če ste v dvomih, poglejte.
Metoda 3 od 3: Vlaganje v neprekosljivo kariero
Korak 1. Naložite v zmogljiv računalnik
Če imate starejši računalnik ali računalnik, ki nima veliko pomnilnika, bi to lahko oviralo vašo uspešnost. Mac -i se običajno štejejo za boljšo možnost za ustvarjanje glasbenih aplikacij in so naravnost usmerjeni k ustvarjalnemu delu takoj.
- Ne podcenjujte pomena izbire vrste računalnika, ki vam najbolj ustreza. Cilj je ustvariti utripe kot druga narava, računalniki z operacijskim sistemom Windows pa so več kot sposobni.
- Poiščite računalnik z vsaj 2 GB RAM -a ali pomnilnikom z naključnim dostopom. To je začasna shramba v vašem računalniku, ki določa, kako hitro deluje vaš računalnik.
Korak 2. Poiščite pravo delovno postajo za digitalni zvok za svoje potrebe
DAW je program za urejanje, mešanje, snemanje in obvladovanje digitalnih zvočnih datotek. To boste dejansko uporabljali za snemanje instrumentov in dodajanje učinkov. Čeprav ima vsaka programska oprema svoje prednosti, morate pri izbiri upoštevati svoje posebne potrebe. Ne pozabite, da lahko vaš računalnik narekuje tudi, kakšen DAW lahko uporabljate. GarageBand in Logic Studio sta na primer na voljo samo v računalnikih Apple.
- Upoštevajte svoj proračun. To bo najverjetneje naložba, ki jo boste porabili v prihodnjih letih, zato razmislite, ali vam bo prihranek nekaj dodatnih sto dolarjev pomagal pri nakupu programske opreme vaših sanj.
- Upoštevajte raven svojih izkušenj. Začetniki bodo težko razumeli Pro Tools, če pa je preveč zastrašujoče, boste morda prezgodaj odnehali. Po drugi strani pa izkušeni izdelovalci utripov morda ne bodo našli vseh zvonov in piščal, če bodo uporabili programsko opremo za začetnike, učenje Pro orodij ali logike pa vas pripelje do skoraj profesionalnega stanja, ko premagate učno krivuljo.
- Če se vam zdi miška dolgočasna in ste bolj nagnjeni k uporabi gumbov, faderjev in gumbov, boste morali kupiti zunanji krmilnik ali MIDI. Tako kot miška, gumbi na napravi Midi nadzorujejo višino, tempo, glasnost in drugo.
Korak 3. Zvočnike namizja zamenjajte z zunanjimi
Morda vam bo težko slišati podrobno glasbo, ki jo ustvarjate brez kakovostnih zvočnikov. Zvočniki studijskih monitorjev poskrbijo, da vaše glasbene stvaritve zvenijo čim bolj natančno, ker so nastavljene na ravno odziv. Za razliko od drugih zvočnikov, ki ponavadi poudarijo nizke tone ali dajo note bolj polne zvoke, bodo ti zvočniki dosledni in natančni. Vendar to pomeni, da zvočniki nikakor ne obarvajo vašega ustvarjanja, zato se vam morda sprva ne zdi dobro, vendar boste lahko prepoznali, kje potrebujete delo.
- Aktivni monitorji že vključujejo vgrajen ojačevalnik. Poleg prihranka pri nakupu zunanje opreme je ta ojačevalnik izdelan tako, da zagotavlja najboljše delovanje. Resni avdiofili pa verjetno želijo zunanji sprejemnik ali ojačevalnik. Če se to sliši preveč zapleteno, se držite nabora zvočnikov in ne skrbite za ojačevalnik.
- Želite zvočnike z najmanj 5 -palčnimi nizkotonci.
Korak 4. Kupite dodatno opremo za izdelavo utripov
Čeprav z računalnikom in zvočniki vsekakor lahko naredite veliko utripov, boste odprli veliko novih vrat, če boste vlagali v natančnejšo glasbeno opremo. Upoštevati morate vsaj:
-
Tipkovnice:
Tipkovnice vam omogočajo vnos zapiskov neposredno v računalnik. Nato lahko te note dodelite poljubnemu zvoku ali inštrumentu, zato je klaviatura neprecenljiva za ustvarjanje melodije ali celo za bobnanje (če tipke nastavite na zvoke bobna).
-
Bobni stroji:
Ti vam omogočajo, da nizu ploščic dodelite zvok, na katerega lahko udarite kot pravi bobni.
-
Mikrofon:
Lahko posnamete glasove ali rape, pa tudi zvoke, ki jih slišite drugače, da jih vključite v utrip.
-
MIDI krmilniki:
MIDI krmilniki vam omogočajo prilagajanje ritma, bobnov, zank, tonov in utripov s kompleksnimi, a zmogljivimi kontrolami. To je raven natančnega nadzora, ki je potreben za profesionalne zvoke.
