Če ste nadarjeni, ustvarjalni in navdušeni nad umetnostjo, je postati umetnik povsem dosegljiv cilj. Če želite svoje sanje uresničiti, morate narediti le konkretne korake. Včasih je začetek najtežji del, zato smo za pomoč pripravili ta vodnik. Povedali vam bomo vse, kar morate vedeti, da začnete delati kot umetnik, na primer, kako izboljšati svoje sposobnosti, promovirati svoje delo in svoj hobi začeti spreminjati v kariero.
Koraki
1. del od 3: Sami se naučite osnov
Korak 1. Poskusite z velikodušno izbiro različnih umetniških medijev
Če nikoli niste porabili veliko časa za ustvarjanje umetnosti, se vam bo morda zdelo zastrašujoče poskusiti postati umetnik. Resnica je, da so vsi umetniki; le na odličen način morajo izraziti svoje ustvarjalne ideje. Če obstaja posebna vrsta umetnosti, o kateri bi radi izvedeli več, pojdite na to, vendar se ne bojte razvejati in poskusiti tudi z drugimi sredstvi. Nekatere izmed najosnovnejših oblik umetnosti vključujejo:
- Risba: Ta medij se lahko giblje od najosnovnejših skic do zapletenih arhitekturnih zasnov. Risbe običajno nastanejo s svinčnikom, peresom, ogljem ali voščenko. Risbe so lahko predmeti, postavljeni tik pred vami, ali slike iz vaše domišljije.
- Slikanje: Ta medij uporablja čopiče za ustvarjanje resničnega življenja in namišljenih podob z barvo. Slikanje se pogosto poglablja v abstraktno-slika v rdečih in vijoličnih odtenkih je lahko prikaz občutka-na primer ljubezni-, ki ga je slikar čutil med delom.
- Fotografija: Fotografija uporablja film ali digitalni fotoaparat, da zajame trenutek v času. Fotografije nam pogosto povedo, kakšen je bil svet v trenutku, ko je bila fotografija posneta. Fotografije lahko odražajo veliko lepoto ali veliko grozo-tako kot lahko tudi svet.
- Kiparstvo: Kipanje je postopek jemanja materiala (gline, lesa, kovine itd.) In oblikovanja materiala v umetniško delo ali funkcionalno orodje (in včasih oboje hkrati.)
2. korak Prepoznajte svoje prednosti in slabosti
Ko preizkusite vse medije, se odločite, pri katerih ste močnejši. Pogosto nekdo, ki odlično ustvarja skulpture iz gline, ne more slikati, da bi rešil svoje življenje. Seveda obstajajo tudi drugi ljudje, za katere se zdi, da so ustvarjeni izključno za fantastične umetnike in se odlikujejo v vsakem mediju.
Druga pomembna stvar, ki si jo morate zapomniti, je, s katerim medijem najraje delate. Če ste odličen predal, a se počutite vlečeni v kiparstvo, zakaj ne bi poskusili tega novega medija
Korak 3. Raziskujte in se naučite osnov
Vzemite nekaj knjig na medij (-ih), na katerega ste se (zaenkrat) osredotočili. Naučite se čim več o srednjebranih knjigah in člankih, oglejte si videoposnetke z navodili in raziščite različne metode in pristope drugih umetnikov v svojem mediju. Eden najboljših načinov učenja je preučevanje dela drugih, ki so prišli pred vami. Popolnoma se je mogoče naučiti, kako biti odličen umetnik, le naučiti se je treba osnov. Če menite, da potrebujete malo pomoči, lahko svoje raziskave vedno dopolnite z umetniškim tečajem (glejte drugi del tega članka.)
- Del raziskovanja vašega medija pomeni učenje osnov tega medija. Spoznajte barvno kolo (primarne barve v primerjavi s sekundarnimi barvami, kako deluje senčenje itd.)
- Ključni del vaše raziskave bi moral biti sestavljen iz zalog, ki jih boste potrebovali za ustvarjanje umetnosti. Če se vam zdi, da ne najdete določenega seznama, lahko uporabite tudi spletni iskalnik in vnesete nekaj takega, kot so "osnovne umetniške potrebščine, potrebne za risanje."
Korak 4. Pridobite zaloge, ki jih potrebujete za izbrani medij
Na žalost so umetniške potrebščine lahko precej drage-vendar zelo vredne. Potrebne materiale lahko kupite v velikih umetniških in obrtniških trgovinah, kot je Michaels, ali pa poiščite lokalno, manjšo umetniško trgovino na vašem območju. Če želite poiskati manjšo trgovino z umetninami v svoji bližini, povlecite svoj najljubši spletni iskalnik in vnesite »trgovine z umetniškimi izdelki v [Ime vašega domačega kraja]«.
Če niste prepričani, kaj potrebujete ali kako potreben je določen predmet, se posvetujte s spremljevalcem. Verjetno se bodo izkazali za globoke vrtine umetniškega znanja (morda vas bodo celo lahko usmerili v smer nekaterih likovnih razredov.)
Korak 5. Opazujte svet okoli sebe z očmi umetnika
Ključni del tega, da ste umetnik, je opazovanje sveta okoli vas in njegovo odražanje v vašem umetniškem delu. Opazujte, kako se svetloba spreminja čez dan, kako barve vplivajo na vas, kako se počutite v interakciji. Kot pravi pregovor, je pravzaprav zelo pomembno, da se ustavimo in zavohamo vrtnice. Vzemite si čas, da se popolnoma zavedate svoje okolice in pustite, da vaša opažanja prodrejo v vaše delo.
Na primer, če vidite par, ki sedi pod drevesom, opazite, kako njihova telesa komunicirajo z naravo okoli njih. Kakšna je svetloba? Katere barve prevladujejo? Kako bi uokvirili prizor-bi se osredotočili na njihove obraze, na barve, na drevo? Če boste pozorni na to, kako vidite svet, boste lažje prenesli svoja opažanja v umetnost
Korak 6. Vsak dan si vzemite čas za svojo umetnost
Mnogi umetniki posvečajo svoje življenje ustvarjanju umetnosti. Čeprav vam ni treba vsako sekundo dneva porabiti za delo na sliki, poskusite vsak dan (ali vsak drugi dan) nameniti nekaj časa delu na svojem projektu, kar koli že je. Naj bo ustvarjanje umetnosti prednostna naloga.
Korak 7. Poiščite mnenja drugih
Ne bojte se pokazati svojega dela ljudem. Cenite iskreno mnenje nekoga, tudi če je sestavljeno iz konstruktivne kritike. Prosite nekaj ljudi, katerih mnenje cenite, da si ogledajo vašo umetnost. Ne obupajte, če ne zadihajo od strahu-za večino ljudi je potreben čas, da se resnično razvije talent za ustvarjanje umetnosti.
Vprašajte jih, v čem menijo, da bi lahko bili boljši. Morda težko risate roke ali pa se zdi, da ročaja glinene skodelice ne razumete povsem pravilno. Drugi par oči vam bo pomagal videti, kaj mora delovati
Korak 8. Razvijte svoj slog
Najboljši način, da se opredelite kot edinstven umetnik, je ustvariti lasten slog v mediju, ki ste se ga naučili. Nihče vas ne more naučiti svojega sloga-odkriti ga morate sami. Poskusite z različnimi tehnikami. Izstopite iz svojega območja udobja.
Če na primer radi slikate tihožitja, poskusite naslikati tihožitje, tako da mu dodate svoj pridih in ne preprosto posnemate tistega, kar je pred vami. Spremenite barve, da bodo motivi videti risani ali na nek način popačeni-poigrajte se z njimi
2. del 3: Učenje od drugih
Korak 1. Vpišite se v lokalne likovne tečaje
Morda se boste najlažje naučili osnov katerega koli medija, če se vpišete v umetniški razred. Umetniški ateljeji, šole, zadruge in druge skupine pogosto prirejajo tečaje umetnosti, ki lahko trajajo kjer koli od ene noči do več mesecev. Učili vas bodo drugi umetniki, ki vam lahko pokažejo, kako obvladati osnove vašega medija, hkrati pa vam bodo pomagali slediti svoji umetniški poti.
Če želite poiskati likovne tečaje v svojem mestu, si lahko ogledate sezname dogodkov v lokalnem časopisu, se pogovorite s prijatelji, ki jih morda imate v skupnosti umetnikov, ali pa preprosto poiščete »likovni tečaji v [Name of Your Town]« v svojem najljubšem spletnem iskanju motor
Korak 2. Preučite mojstre
Obiščite muzeje in preglejte knjige o vseh vrstah umetnosti in oblikovanja. Učite se od mojstrov tako, da pozorno pogledate njihova dela. Odličen način, da izpopolnite svoje sposobnosti, je, da poskušate posnemati umetnost nekoga, za katerega velja, da je mojster po vsem svetu. Preizkusite motive in tehnike, ki vas zanimajo.
Odličen način za izboljšanje v vašem umetniškem mediju je, da izberete delo mojstra in ga poskušate čim bolje ponoviti. Na primer, če želite izboljšati svoje slikarsko znanje, izberite sliko Vincenta Van Gogha, na primer "Zvezdano noč", in jo poskusite naslikati. Ko ste ga naslikali čim bližje izvirniku, ga prebarvajte znova, tokrat pa si dovolite, da greste malo izven originala. Dodajte podrobnosti, za katere mislite, da bi jih dodali, če bi stali poleg Van Gogha in gledali v to zvezdnato nebo. Morda bi bile barve drugačne, drevo bolj (ali manj) definirano itd
Korak 3. Pojdite v umetniško šolo
Če želite svojo umetniško kariero dvigniti na naslednjo stopnjo, razmislite o obisku umetniške šole. Pri izbiri umetniške šole morate upoštevati nekatere stvari, kot so ugled, stroški, moč tečajev in profesorjev, lokacija in prostori (ali imajo temno sobo? Peč? Itd.) Pomislite, če mislite, da bo ta šola okrepila vaše prednosti in izboljšajte svoje slabosti. Prijaviti se boste morali na katero koli umetniško šolo, ki jo želite obiskovati. Kako to storiti, preberite tukaj.
Prav tako bi morali razmisliti o obisku umetniške šole in obiskovanju univerze. Nekatere univerze imajo odlične umetniške programe. Glavna razlika je v tem, da bodo umetniške šole svoje razrede splošnega izobraževanja prilagodile umetnosti (na primer tečaj iz zgodovine GE, ki bi bil običajno "Zgodovina Združenih držav", bi bil namesto tega "Umetniki v ameriški revoluciji"
Korak 4. Sprijateljite se v skupnosti umetnikov
Spoznavanje prijateljev, ki imajo isto strast do umetnosti kot vi, je odličen način, da se resnično potopite v svet umetnosti. Imeti prijatelje umetnike je lahko koristno, saj vam lahko ponudijo kritike glede vašega dela (in dejansko vedo, o čem govorijo), vas naučijo novih tehnik in vas navdihujejo z lastnim delom.
Če želite poiskati podobno misleče umetnike, preverite, ali so v vašem mestu, šoli ali cerkvi kakšni umetniški klubi, ki bi se jim lahko pridružili. Lahko si ogledate sezname časopisnih dogodkov ali poiščete lokalne skupine na internetu. Lahko bi celo pomislili, da se pridružite virtualni umetniški skupini-obstaja veliko spletnih forumov, na katerih lahko postanete del in klepetate z ljudmi, ki imajo tako radi umetnost kot vi
Korak 5. Obiščite umetniške ateljeje
Drug odličen način, da vidite, kaj drugi umetniki ustvarjajo v vašem mediju, je, da obiščete umetniške galerije na vašem območju. Umetniške galerije so odlična mesta za spoznavanje ljudi in ogled del drugih umetnikov. Morda boste ugotovili, da ste navdihnjeni, da preizkusite novo tehniko.
3. del od 3: Promocija vašega dela
Korak 1. Ustvarite portfelj umetnosti
Portfelj je zbirka vaših najboljših del, ki jih pokažete potencialnim delodajalcem, strankam, galerijam itd. V bistvu je odraz tega, na kar ste v svoji umetnosti najbolj ponosni. Izberite samo tiste dele, za katere menite, da so vaše najboljše delo in najbolje odražajo vaš slog.
Če ste kipar, fotografirajte svojo umetnost in jo vstavite v svoj portfelj. To je veliko lažje, kot če bi s seboj nosili kup skulptur, kamor koli greš
Korak 2. Povežite se z ljudmi v svetu umetnosti
Kot umetnik, ki se šele pridružuje svetu umetnosti, boste želeli vzpostaviti čim več povezav. Vaše omrežje lahko sestavljajo vaša družina, prijatelji, sošolci, profesorji, šefi, mentorji itd. Vprašajte te ljudi v svojem omrežju, če poznajo kakšne umetniške priložnosti, v katere bi se lahko vključili (npr. Otvoritve galerij, brezplačni tečaji, kraji, ki radi prikazujejo lokalna umetniška dela itd.).
- Poiščite dogodke umetniškega mreženja na svojem območju. Zaženite spletno iskanje umetniških dogodkov in priložnosti za mreženje na vašem območju.
- Potrudite se spoznati ljudi, za katere menite, da bi vam lahko pomagali postati boljši umetnik ali pospešiti svojo kariero. Če profesorica reče, da njen svetovno znani slikarjev prijatelj prihaja v mesto, vi pa ste ambiciozen slikar, vprašajte svojega profesorja, če bi se morda na kratko srečali z njeno prijateljico. Ne pustite se razočarati, če reče ne-za vas obstaja res na tisoče priložnosti za izgradnjo vašega omrežja.
Korak 3. Poiščite prostor, kjer lahko pokažete svoje delo
Prikazovanje svojega dela je eden najboljših načinov za priznanje del, ki ste jih ustvarili. Ugotovite, ali katera od lokalnih kavarn, barov, restavracij itd. Kdaj obesi na stene delo lokalnih umetnikov. Če se to zgodi, prinesite portfelj in mu pokažite nekaj svojega dela. Ugotovite, ali bi želeli za določen čas obesiti vaše kose.
Lahko bi se pogovarjali tudi z lokalnimi galerijami in preverili, ali bi lahko nekaj svojih del vključili v njihovo naslednjo predstavo. Galerije pogosto radi promovirajo lokalno umetnost
Korak 4. Pripravite se pri mojstru
V tem primeru je pripravništvo bolj podobno vajeništvu. Biti ateljejski pomočnik velikemu umetniku v vašem mediju je lahko eden najboljših načinov, da izvedete več o svojem mediju (hkrati pa vas tudi zadrži v ožjem krogu skupnosti umetnikov.)
Če ste obiskovali umetniško šolo, ugotovite, ali kateri od vaših profesorjev potrebuje studijskega pomočnika ali pomoč pri projektih, na katerih dela. Profesorji so lahko odlična povezava z uglednejšim umetniškim svetom, delo z njimi v njihovem ateljeju pa vam bo pomagalo pri izvajanju tega, kar so vas naučili pri svojih razredih
Nasveti
- Umetnost je narejena, da jo vidimo. Ne bojte se tako, da bi ljudje videli, kaj ste storili.
- Ohranite stare risbe/slike/skulpture itd., Da vas spodbujajo, ko vidite, da se izboljšujete.
- Vedno se učite novih tehnik. Odlična stvar umetnosti je, da obstaja tako velika raznolikost medijev in stilov ter tehnik. Vedno je kaj raziskati. Ne postanite samozadovoljni ali mislite, da že veste dovolj.
- Doodling dejansko pomaga vaši perspektivi. Ko nepremišljeno rišete, vam pomaga videti, česa ste sposobni.
- Razumeti, da se nikomur ni treba roditi s talentom. Umetnost se lahko razvija z zanimanjem. Dve osebi nista popolnoma enaki. Noben umetnik ne slikata na enak način in nihče ne vidi stvari v natančnih barvah. Umetnost se je mogoče naučiti, odkriti in se razviti s primerno izpostavljenostjo.
- Delajte vsak dan s poceni mediji. Ne potrebujete drage opreme; vse je odvisno od tvoje spretnosti.
- Pokažite vsem svoje umetnine, narišite stvari za ljudi in poglejte, kaj si mislijo.
- Poskusite nove stvari. Vadite veščine, za katere menite, da jih boste morda morali izpopolniti ali izpopolniti. Če to storite in si vzamete čas za izboljšanje, vam bo sčasoma pomagalo, da se izboljšate.
- Oglejte si YouTubovo umetnost hitrosti, ko boste videli določen vidik dela, boste morda lahko izbrali nekaj nasvetov.
- Ne obupajte, tudi če imate veliko kritik. Nihče ni začel s popolno umetnostjo.
