Biti umetnik daje ustvarjalni pogled. Če želite biti uspešen umetnik, morate svoji umetnosti posvetiti čas, prostor in strast. Ne glede na to, ali nameravate svojo umetnost prodati za dobiček ali jo uporabiti kot obliko izražanja, lahko ustvarite navdihujoča dela, v katerih bodo drugi uživali.
Koraki
Metoda 1 od 4: Ustvarjanje navdihujočega kraja za delo
Korak 1. Odločite se, koliko prostora potrebujete
Odvisno od vrste umetnosti, ki jo ustvarjate, boste morda potrebovali umetniški atelje v velikosti celotne sobe ali pa boste lahko uporabili le vogal sobe. Preden ustanovite studio, razmislite o umetnosti, ki jo boste ustvarjali.
- Nakit lahko izdelate na manjšem območju s samo mizo.
- Slikarstvo potrebuje prostor za stojalo in tla, ki jih je enostavno očistiti
- Ustvarjanje kipov bi zahtevalo večjo površino.
Korak 2. Poiščite prostor za svoj umetniški studio
Če imate namensko mesto za ustvarjanje svoje umetnosti, lahko vaši možgani preklopijo v ustvarjalni čas. Poiščite prostor v svojem domu, ki ga boste namenili kot umetniški prostor.
- Garaža ali klet sta odlična prostora za umetniške ateljeje.
- Počistite nekaj prostora v kotu sobe, da obdržite stojalo ali obrtno mizo.
- Če nimate prostora, lahko v kuhinji shranite omarico, napolnjeno z umetniškimi materiali, in za delo uporabite kuhinjsko mizo.
Korak 3. Naredite prostor za galerijo
Po končanem delu potrebujete prostor za shranjevanje, da se ne zamoti. Ustvarite mini galerijo v svojem domačem studiu, da pokažete svoje končano delo.
- Za obešanje slik uporabite prazno steno.
- Hranite police za prikaz skulptur, majhnih slik in keramike.
Korak 4. Organizirajte svoje umetniške potrebščine
Organizacija vam lahko pomaga ohraniti vaš prostor čistim in se osredotočiti na ustvarjalnost. Za organiziranje vseh potrebščin uporabite omare za datoteke, predale, umetniške omarice, držala za svinčnike, koše, vedra in košare.
- Z razdelilniki posode v predalih lahko organizirate majhne umetniške predmete, kot so pisala, svinčniki, markerji in radirke.
- Razmislite o nakupu vozička ali kadi za shranjevanje vseh zalog.
- Datotečne omare so lahko odlični organizatorji za različne vrste umetniškega papirja.
5. korak Odstranite motnje iz svojega namenskega umetniškega prostora
Priporočljivo je, da hrano, pijačo in elektroniko, kot so mobilni telefoni, hranite izven svojega umetniškega studia. Hrana in pijača lahko zlahka razlijejo in pokvarijo nekaj, na čemer ste delali, zato jejte in pijte zunaj svojega umetniškega prostora. Elektronika, kot so mobilni telefoni, vas lahko odvrne od ustvarjanja vaše umetnosti in prekine vaš ustvarjalni proces.
Korak 6. Nastavite osvetlitev v sobi
Dobro je imeti umetniški studio v sobi z veliko naravne svetlobe. Naravna svetloba ustvarja svetlo in zračno vzdušje, ki bo pripomoglo k pretoku ustvarjalnih sokov. Tudi sobe s svetlimi stenami pomagajo osvetliti sobo.
- Dodajte talne svetilke, da dodate več ambientalne svetlobe.
- Namestite osvetlitev tirov ali reflektorje, da poudarite določena območja.
Korak 7. Dodajte ustvarjalni navdih v svoj studio
Obkrožite svoj studio s stvarmi, ki vas navdihujejo in spodbujajo k razmišljanju. To je lahko karkoli, od slik na steni do udobnega pohištva.
- Mnogi ustvarjalci radi ustvarjajo svojo najljubšo glasbo, zato razmislite o radiu ali predvajalniku glasbe v svojem studiu.
- Na steno obesite slike stvari, zaradi katerih se počutite srečno, sproščeno in zanimivo.
- Stol za fižol ali talno blazino imejte v kotu, da se sprostite in si predstavljate svojo umetnost.
- Na steno ali mizo postavite motivacijske citate.
- Naredite vidno desko, napolnjeno z izrezki iz navdihujočih stvari.
Metoda 2 od 4: Učenje osnovnih umetniških konceptov
Korak 1. Preberite knjige o osnovah umetnosti
Oglejte si knjige iz lokalne knjižnice o osnovnih konceptih umetnosti. Knjige o umetnosti lahko kupite tudi v lokalni knjigarni ali pri prodaji v garaži, da zgradite domačo knjižnico referenc.
Korak 2. Spoznajte črte
Črte so najosnovnejši koncept umetnosti in se uporabljajo pri vsakem umetniškem ustvarjanju. Črte lahko prikažejo gibanje, določijo, kdaj se oblika konča, vodijo gledalčeve oči v določeno smer in naredijo veliko več stvari. Različne debeline črt lahko ustvarijo tudi drugačen videz v umetniškem delu. Razumevanje različnih načinov, kako lahko uporabite črto v umetnosti, vam bo pomagalo prenesti svojo vizijo.
Korak 3. Ustvarite različne oblike
Oblike se ustvarijo, ko se linije povežejo. Vse osnovne geometrijske oblike se učimo v osnovni šoli, na primer krog, kvadrat, trikotnik in pravokotnik, obstajajo pa tudi druge oblike, o katerih se morate naučiti, da ustvarite odlično umetnost.
- Organske ali proste oblike so oblike, za katere se zdi, da ne sledijo nobenim pravilom. Za razliko od geometrijskih oblik organske oblike ne morejo uporabiti matematike za njihovo razumevanje. Oblike, kot so črnilo, drevo ali oblak, bi veljale za organske oblike proste oblike.
- Pozitivne oblike so oblike predmeta, ki so jih naredile črte.
- Negativne oblike so oblike območja okoli predmeta.
- Statične oblike so oblike, ki se zdijo v mirovanju.
- Dinamične oblike so oblike, za katere se zdi, da se premikajo.
Korak 4. Razumeti obrazec
Obrazec se nanaša na tridimenzionalno obliko. To je lahko dejanski 3D predmet, kot je skulptura, ali upodobitev 3D predmeta na risbi ali sliki. Ko ustvarjate obliko na risbi ali sliki, morate razumeti poudarke, srednje tone in sence ter kako skupaj delujejo, da oblikujejo obliko.
Korak 5. Naučite se teorije barv
Barva se nanaša na spekter svetlobe, ki se odbija od predmeta in v oko. Barvna teorija je sestavljena iz treh delov, ki temeljijo drug na drugem in razumevanje le -teh vam bo pomagalo izbrati prave barve za ustvarjanje vaše umetnosti.
- Prvi del teorije barv je barvno kolo. Vzel bo mavrico (Roy G BIV) in jo dal v kolo. Kolo je sestavljeno iz osnovnih barv rdeče, modre in rumene ter sekundarnih barv zelene, vijolične in oranžne. Primarne barve lahko mešamo, da naredimo sekundarne barve. Na primer, rdeča in modra se mešata, da postaneta vijolična.
- Drugi del teorije barv so barvne vrednosti. Barvne vrednosti se nanašajo na temo ali svetlost barve. Te se imenujejo odtenki ali odtenki. Če barvi dodate majhne količine bele barve, dobite različne odtenke. Različne odtenke dobite tako, da barvi dodate majhne količine črne barve.
- Tretji del barvne teorije so barvne sheme. Barvne sheme so načini združevanja različnih barv, ki se med seboj kontrastirajo ali dopolnjujejo. Uporaba barv iz določene barvne sheme lahko naredi vašo umetnost prijetno za oči.
Korak 6. Zavedajte se, kako se uporablja prostor
Prostor je območje okoli, nad, spodaj ali znotraj predmeta, zato je pomembno ustvariti prostor, ki bo vašemu umetniškemu delu dal globino. Obstaja 6 načinov za ustvarjanje prostora v dvodimenzionalnih umetniških delih, kot sta risba ali slika.
- Predmeti, ki se prekrivajo.
- Postavitev predmetov na papir. Predmeti, ki so postavljeni višje na papirju, bodo videti dlje.
- Velikost predmetov. Manjši kot je predmet, bolj daleč bo videti.
- Podrobnosti o predmetih. Če želite, da se predmet prikaže dlje, bi moral imeti manj podrobnosti.
- Barva in vrednost. Predmeti, ki so bolj oddaljeni, bi morali biti svetlejše barve od predmetov, ki se zdijo bližje.
- Perspektiva objektov.
Metoda 3 od 4: Skicirajte svoje ideje
Korak 1. Načrtujte s svinčnikom in papirjem
Prosto skiciranje na papir, kar vam pride na misel, je odličen način za pretakanje vaših ustvarjalnih sokov. Risanje s svinčnikom in papirjem, kadar imate prosti čas, vam bo pomagalo razširiti umetniške sposobnosti.
Beležnico in papir nosite s seboj, kjer koli ste, da lahko svobodno skicirate, ko imate čas prostega časa
Korak 2. Najprej raziščite svoje vizije na papirju
Če imate vizijo slikanja platna, ustvarjanja skulpture ali celo šivanja srajce, lahko najprej skicirate svoje ideje, da jih raziščete. To vam bo pomagalo ustvariti več možnosti v vašem oblikovalskem konceptu.
Korak 3. Vodite skicirko
Če vse skice naredite v isti skici, jih lahko uporabite kot referenco pri iskanju navdiha za naslednji del. Vsakič lahko skicirate v isti knjigi ali pa shranite omarico ali mapo z datotekami.
Metoda 4 od 4: Prodaja vaše umetnosti
Korak 1. Odločite se, kdo je vaša idealna publika
Različne umetnosti se prodajajo različnim demografskim skupinam ljudi, zato razmislite, kdo bo po vašem mnenju kupil vašo umetnost, preden jo poskusite prodati. Ko veste, kdo bo vaša demografska skupina, lahko svojo umetnost tržite, da jo prodajo več.
- Je vaša umetnost namenjena otrokom ali staršem?
- Ustvarjate likovno umetnost, ki bi jo najbolje prodajali v galeriji za zbiratelje umetnin?
- Bi se vaša umetnost najbolje prodala indie množicam na festivalih?
Korak 2. Izberite, kje prodati
Obstaja veliko načinov za prodajo vaše umetnosti, zato morate izbrati tisto, ki bo ciljala na demografsko kategorijo vaše umetnosti. Lahko poskusite prodati na nekaj različnih poteh in se nato odločiti, na kateri od vaših umetnin najbolje prodajate.
- Na spletu na spletnih mestih, kot so Etsy, Ebay ali Artpal.
- Umetniški festivali
- Umetnostna galerija
- Vaše osebno spletno mesto
- Garažna prodaja
- Lokalna podjetja
Korak 3. Promovirajte svojo umetnost
Svojo umetnost morate tržiti in promovirati, da jo opazite in ustvarite buzz za prodajo. Umetniku je to včasih težko, saj je potrebno nekaj poslovnega znanja, kako to doseči.
- Promovirajte se na spletu. Lahko začnete blog za promocijo svoje umetnosti, ki govori o vašem navdihu, vašem ustvarjalnem procesu ali umetniških nasvetih. Lahko se tudi promovirate na spletnih mestih v družabnih medijih, da zberete naslednje.
- Pridružite se svoji lokalni umetniški skupnosti. Večina krajev ima umetniške skupnosti, ki aktivno gostijo dogodke za promocijo umetnosti. Če se pridružite svoji lokalni umetniški skupnosti in se prostovoljno prijavite, boste vzpostavili stik z ljudmi, ki vam lahko pomagajo, da opazite svojo umetnost. To je tudi dober način, da poiščete ljudi v poslu, od katerih se lahko učite.
Video - z uporabo te storitve se lahko nekateri podatki delijo z YouTubom
Nasveti
- Obkrožite se z ljudmi, ki podpirajo vaša umetniška prizadevanja, da obdržite pozitivno vzdušje okoli sebe.
- Naj vaš umetniški studio ne bo motil in si vzemite čas, da se osredotočite na ustvarjanje svoje umetnosti.
- Spoznajte medij, ki ga želite uporabiti. Če vas zanima ustvarjanje skulptur, se seznanite z vsemi različnimi materiali, ki jih lahko uporabite za njihovo izdelavo. Če želite slikati platno, raziščite različne vrste barv, ki so na voljo za uporabo.
- Naj bo umetnost del vašega vsakdana. Pojdite v umetniške muzeje, se pridružite umetniškim skupnostim in sodelujte na umetniških forumih na spletu, da se potopite v umetnost. Če umetnost postane glavni del vašega življenja, boste našli več navdiha za ustvarjanje odlične umetnosti.
