Nič ni tako navdušujoče kot prazno barvno platno, še posebej, če že imate v mislih nekaj idej. Vseeno pa ni treba hiteti! Vzeti si čas za načrtovanje slike se morda sprva zdi nekoliko dolgočasno, vendar vam bo dolgoročno prihranilo veliko težav in zmede. Vzemite si nekaj časa, da najprej ugotovite drobne drobne podrobnosti-potem se lahko lotite svoje najnovejše mojstrovine.
Koraki
Metoda 1 od 4: Predmet in navdih
Korak 1. Poiščite navdih v majhnih stvareh
Ne obupajte, če se sprva ne morete odločiti za slikarsko temo. Vzemite navdih iz sveta okoli sebe tako, da se osredotočite na majhne podrobnosti, na primer kapljice vode, ki pritečejo skozi okno, ali svetloba, ki zadene oblazinjenje na kavču. Mojstrovino lahko ustvarite iz skoraj vsega!
Na primer, morda vas bo navdihnilo drevo na vašem dvorišču ali skleda sadja v vaši kuhinji
Korak 2. Pretvorite nekaj realnega v nekaj abstraktnega
Ni nujno, da so vse slike realistične-pravzaprav je veliko znanih slik priljubljenih in cenjenih zaradi njihove sposobnosti razmišljanja zunaj okvira. Izberite enostaven predmet slikanja, na primer kos sadja ali kup listov, ter prilagodite velikost in barvo. Resnično edinstveno umetniško delo lahko ustvarite tako, da se igrate s preprostimi podrobnostmi!
- Lahko na primer naslikate polje s cvetjem, vendar naredite rože izredno velike.
- Lahko pobarvate drevo, vendar spremenite obliko in velikost listov.
Korak 3. Shranite vse navdihujoče referenčne fotografije, na katere naletite
Navdih lahko pride od nikoder-morda vas bo navdušila klasična slika ali pa vas bo navdušila fotografija, po kateri se pomikate po spletu. Karkoli že je, natisnite referenčno fotografijo, da jo imate pri roki.
Ustvarite lahko tudi svojo referenčno podobo z vsakodnevnimi predmeti, kot je skledica sadja ali kup modnih čevljev
Metoda 2 od 4: Sestava
Korak 1. Izberite osrednjo točko za svojo sliko
Pretvarjajte se, da na svojo sliko gledate kot na povsem neznanca-kam želite, da vam pristanejo oči? Ta poudarek ali "osrednja točka" vam resnično pomaga načrtovati vnaprej in vaši sliki dati občutek za smer. Pomislite, kaj bi gledalec opazil, in naj bo to osrednja točka vaše slike.
- Na primer, če slikate odprt travnik, je lahko osrednja točka reka, ki teče skozi travo.
- Če slikate cvetličarno ob cesti, je lahko osrednja točka cvetje.
Korak 2. Upoštevajte pravilo tretjin, da ustvarite uravnoteženo kompozicijo
Predstavljajte si namišljeno tablo ali mrežico, nameščeno na vrhu slike. Pravilo tretjin je ideja, da je umetnost in fotografija prijetnejša za ogled, ko je vaša osrednja točka na kateri od teh sekajočih se črt. Namesto, da predmet slikanja postavite spredaj in na sredino, ga pobarvajte ob strani.
Korak 3. Skicirajte grob osnutek svoje slike na prazen list papirja
Ne potopite se še v svojo sliko! Namesto tega ustvarite nekaj vzorcev, da boste lahko občutili svoje ustvarjalne možnosti. Skicirajte svojo zamisel v različnih dimenzijah-na ta način lahko dobite predstavo o tem, kako želite sliko centrirati in obrezati. Narišite toliko grobih osnutkov, kot želite, da boste lahko dobro vedeli, v katero smer bi šli.
Na primer, če nameravate slikati gorsko verigo, lahko skico skicirate tako v ležeči kot v pokončni obliki in vidite, katera vam je bolj všeč
Korak 4. Narišite različne poglede na temo, da vidite, kateri vam je najbolj všeč
Eksperimentirajte z različnimi zornimi koti in zornimi koti svojih risb in preverite, ali eden od njih res izstopa. Ne bojte se postati res ustvarjalni-to je vaša priložnost, da raziščete vse svoje možnosti in resnično določite smer svojega slikanja.
- Na primer, lahko isto skico narišete z različnih vidikov. V eni različici je lahko oseba, ki sedi na stolu, v drugi pa jo lahko bolj povečate na obrazu.
- Lahko narišete eno različico slike kot portret, drugo pa kot pokrajino.
Korak 5. Kartirajte majhne točke poti, da svoji sliki določite strukturirane dimenzije
Po skici poiščite »točke poti« ali osrednje kontaktne točke, ki res pomagajo vaši sliki dati občutek strukture, kot sta dve strani rečnega brega. Obkrožite te točke na skici in upoštevajte, kje so-to bo pomagalo, da bo vaša zadnja slika videti uravnotežena in strukturirana.
Korak 6. Zasenčite skico, da ugotovite barvne prelive
Poglejte, kje svetloba vstopi v vašo referenčno sliko, ali ugotovite, od kod prihaja svetloba na vaših skicah. Ugotovite, katere površine so osvetljene in kateri deli ostanejo v senci. Zasenčite v senci, da boste imeli približno predstavo o tem, kako svetloba vpliva na vašo kompozicijo.
- Če na primer slikate gorsko verigo, je polje pod gorami morda nekoliko bolj zasenčeno in zasenčeno.
- Če bi slikali portret, bi zasenčili dele obraza, ki se jih svetloba ne dotakne.
Korak 7. Ko ste pripravljeni, sledite dokončani skici na platno ali papir
Obrnite skico in s svinčnikom s svinčnikom podrgnite svinčnik, tako da ustvarite plast grafita. Nato referenčno skico postavite na platno. S svinčnikom prečrtajte skico, tako da se oznake svinčnika in grafit lahko prenesejo na platno. Na tej točki lahko začnete s slikanjem in uporabite sledenje kot vodilo!
- Morda vam bo pomagalo, da papir prilepite na platno, da se ne premakne.
- Če delate z večjim platnom, se ustavite v lokalni fotokopirnici in jih prosite, naj razstrelijo vašo skico, da ji boste lahko natančneje sledili.
Metoda 3 od 4: Barvna shema
Korak 1. Ustvarite živahno sliko z komplementarnimi barvami
Oglejte si barvno kolo-to je uporabno orodje, ki prikazuje, kako se različne barve mešajo in prepletajo med seboj. Komplementarne barve so med seboj polarne nasprotja in padejo na nasprotne konce barvnega kolesa. Obe barvi vključite v svojo sliko, da ustvarite nekaj drznega in dramatičnega.
Na primer, lahko se igrate z oranžnimi in modrimi ali rumenimi in vijoličnimi
Korak 2. Poigrajte se z razcepljenimi komplementarnimi barvami, če ste šele pri slikanju
Te barve niso tako drzne kot tradicionalne komplementarne barve. Namesto tega ločene komplementarne barve vključujejo 3 različne odtenke, ki se dobro ujemajo, ne da bi bili preveč dramatični. Paleto, ki se dopolnjuje, lahko ustvarite tako, da vzdolž barvnega kroga narišete trikotnik.
Na primer, svetlo zelena, svetlo oranžna in vijolična so vse barve, ki se dopolnjujejo. Svetlo oranžna in svetlo zelena sta soseda z rumeno, ki je vijolično pravo dopolnilo
Korak 3. Omejite se na manj barv za bolj subtilno slikanje
Držite se štirih glavnih barv in poglejte, katere barve lahko ustvarite. To je odlična možnost za resen portret ali pokrajino, ki ne zahteva veliko živahnih barv.
Za ustvarjanje slike lahko na primer uporabite rumeno, rdečo, belo in črno
Korak 4. Poskusite z enobarvnimi barvami za preprosto barvno shemo
Omejite se na različne odtenke 1 odtenka-to lahko ustvari harmonično, uravnoteženo sliko, ki je gledalcu resnično všeč. Izberite 1 glavno barvo, da sliko postavite v središče, in osvetlite ali zatemnite ta odtenek z belimi in črnimi barvami, da spremenite stvari.
Z eno samo barvo lahko ustvarite veliko različnih čustev! Lahko naslikate melanholični portret z različnimi odtenki modre ali ustvarite živahno, sončno vibracijo z rumeno
Korak 5. Poskusite slikati z visoko ali nizko tipko, če želite, da je zelo svetla ali temna
Ustvarite resnično dramatično sliko z zelo svetlimi ali temnimi barvami. Barve "visokega ključa" so zelo lahke, barve "nizkega ključa" pa zelo temne-samo z uporabo barv iz teh kategorij lahko vaše slikarstvo postane resnično dinamično. Na žalost nimate toliko barvnih možnosti, ko delate samo s svetlimi ali temnimi barvami, kar je pomembno upoštevati.
- Na primer, lahko ustvarite svetlo, sončno sliko z visokim ključem, svetlo barvo.
- Temnejšo, dramatično vazo s cvetjem lahko naslikate z nizkimi barvami.
Metoda 4 od 4: Srednje in tehnika
Korak 1. Izberite oljne barve za realistično sliko
Oljne hlače lahko preprosto zmešate in so odlične za osredotočanje na majhne podrobnosti. Prav tako se ne posuši takoj, kar vam med slikanjem daje več ustvarjalne svobode. Vendar pa oljna barva lahko traja od 6 mesecev do enega leta, da se popolnoma strdi, vaš končni izdelek pa se lahko zlahka razmaže ali poškoduje, če niste previdni.
- Pri delu z oljnimi barvami lahko uporabite slog "mokro na mokro", kjer na platno nanesete mokro barvo, preden se prejšnja barva posuši.
- Lahko poskusite tudi s "chiaroscuro" slogom oljnega slikanja, kjer ustvarite veliko kontrasta s svetlimi in temnimi barvami.
Korak 2. Poigrajte se z akvareli za elegantnejše slike
Z akvareli je težko delati, vendar lahko vašim slikam dodajo resnično izčiščen element. Uporabite akvarele za portrete in pokrajine ali karkoli drugega, za kar ste pripravljeni.
- Akvarel ustvarja mehak, sanjski videz. Če upate, da boste ustvarili poglobljeno in zelo podrobno sliko, bi bilo morda bolje uporabiti olja.
- Čopič za barvanje poskusite namočiti v vodo, preden ga potopite v barvo. Tako bo vaša barva videti enakomerna in skladna.
- Poskusite lahko tudi s "suhim krtačenjem", kjer čopič za suho barvo potopite neposredno v barvo, ne da bi jo prej namočili. To je dobro za območja, kjer želite nekaj teksture, na primer, če slikate grm ali travo.
Korak 3. Uporabite akrilno barvo kot bolj vsestransko možnost
Akrilne barve so v različnih stilih-čeprav se ta vrsta barve običajno hitro suši, lahko kupite tudi počasi sušečo akrilno barvo, ki ponuja malo več svobode. Za slikanje v akvarelnem slogu lahko uporabite tanjše akrilne barve ali pa za posnemanje oljne barve izberete debelejše barve.
- Akrilna barva se v 2 tednih popolnoma strdi in po sušenju ne poči.
- Lahko poskusite "razpršiti" svojo akrilno barvo, kjer barvo potegnete na svoje platno, namesto da bi jo pobarvali.
- "Škropljenje" je še ena priljubljena tehnika, pri kateri s trdim čopičem nanesete barvo na majhne pike.
Korak 4. Ustvarite krepko sliko z mešanimi sredstvi
Mešani mediji so res široka kategorija-v bistvu uporabljate katero koli vrsto barve z edinstvenim materialom, na primer les ali steklo. To je odlična možnost, če želite ustvariti nekaj bolj abstraktnega ali če se želite izogniti standardnemu platnu.
Na primer, lahko uporabite barvo, papir in les, da ustvarite kul steno
Nasveti
- Za vašo sliko ni prave ali napačne barvne palete ali fokusa. Na koncu boste morali izbrati koncept, ki vam bo všeč!
- Pogosto je lažje narediti prilagojeno barvno paleto z manj barvami, kot so rdeča, rumena, modra, bela in črna. Samo s temi barvami lahko naredite veliko barv po meri.
- Nekaj dni premislite o svoji ideji slikanja, preden se ji posvetite. Če se vam po nekaj dneh koncept ne zdi tako razburljiv, boste morda želeli poskusiti kaj drugega.
- Ne pozabite, odvisno od tega, kakšna je vaša kompozicija, verjetno vam bo olajšano, če na sliki delate od zadaj naprej. To vam omogoča prosto delo na hrbtu, ne da bi pri tem uničili karkoli, kar lahko nato sliko dopolnite s podrobnostmi.
