Odličen akcijski film je umetniško delo. Običajno so največji žreb na blagajni, ustvarjajo in zlomijo kariero zvezd in zdi se, da vsi uživajo. Toda vsi uspehi ne pridejo zlahka. Akcijski filmi so tudi dragi, zapleteni in težki za snemanje, vendar to ne pomeni, da ne morete ustvariti svojega, samo poglejte Stevena Spielberga!
Koraki
Metoda 1 od 3: Priprava na snemanje (predprodukcija)
Korak 1. Poiščite svojega junaka
Junak akcijskega filma ali junakinja je jedro vašega filma. Ti narekujejo, kakšen "akcijski film" gledate (vohun, rop, vojna, znanstvena fantastika, vestern itd.), Nastavitev in splošno zgodbo filma. Veliko priljubljenih akcijskih filmov temelji na znakih (Bond, Kill Bill, Die Hard, The Hunger Games itd.), Zato dobijo toliko nadaljevanj. Ljudje imajo radi glavne junake v teh filmih, zato se prepričajte, da imamo radi vašega. Dober junak:
-
Je kompetenten.
Našli bodo način, kako premagati slabega fanta, in na splošno pod pritiskom delujejo mirno.
-
Ima nekaj, za kar se je vredno boriti.
Lahko je ugrabitev otroka (vzeto) ali želja, da bi rešili svet in opravili svojo dolžnost (vsak film o Bondu doslej). Na splošno je bolj specifična potreba, boljši je film.
- Je povezano. Lahko se vprašate, kako je super vohun povezan s povprečnim človekom, vendar vedno obstaja način. Zato je John McClain le vsakdanji policaj na božičnih počitnicah, zakaj se zdi, da imajo številni dobri junaki vedno smisel za humor, in vsi Tarantinovi akcijski zvezdniki preživijo kakšen prizor ali dva samo s prijatelji o pop kulturi.
- Lahko napišete tudi skupine junakov, kar dokazujejo Maščevalci, Nemogoča misija in Oceanova 11. Kljub temu imajo vsi ti filmi še vedno 1-2 osrednja lika, ki jih občinstvo lahko spremlja in se z njimi poveže (npr. Iron Man/Captain America, Ethan Hunt, Danny Ocean).
Korak 2. Poiščite vrednega negativca
Dober zlikovec je skrivno orožje velikega akcijskega filma. Za dokaze ne iščite dlje od Vojne zvezd in njenega verjetno najbolj znanega junaka Darta Vaderja. Dobri zlikovci prinašajo najboljše v vašem junaku s povečanjem akcije in napetosti, zato ne vrzite samo generično zlobnega Rusa ali morilskega tujca, ne da bi poskušali narediti svojega zlikovca edinstvenega. Dobri zlikovci:
- So zahtevni. Ni jih mogoče zlahka premagati in imajo običajno prednost pri večini filma.
- Imeti razumljive motive. Občinstvo mora verjeti, da ima zlikovec za svoje vedenje tudi druge razloge, razen "da so zli".
- Naredil bo vse, da doseže svoje cilje. Agent Smith v filmu Matrix je odličen zlikovec preprosto zato, ker ga ne moti niti smrt. Ima cilj in naredil bo vse, da ga uresniči.
- Je nasprotje vašega junaka. Zaradi tega je konflikt še posebej pereč. Tako Vader kot Luke sta imela umorjene družine, a sta ubrala različne poti. Tako Frodo kot Gollum sta držala prstan, a eden se je upiral, eden pa je podlegel. Ta ying/yang je osnova vseh dobrih konfliktov.
Korak 3. Razumejte zaplete vseh akcijskih filmov pri pisanju scenarija
Akcijski filmi so na splošno edinstveni zaradi svojih zlikovcev, nastavitev in junakov. Niso pogosto znani po zelo izvirnih zapletih ali zgodbah. To vam omogoča, da se namesto zapletov bolj osredotočite na izvirno dejanje, like in nastavitve. Ugotovili boste, da 99% vseh akcijskih filmov skoraj popolnoma sledi tej strukturi, tudi če se zdijo "drugačni":
-
Nastavitev:
To predstavi like, postavitev in svet filma. Pogosteje kot z akcijskim prizorom, ki prikazuje junaka ali zlikovca pri delu, saj želite priti do akcijskega prizora v prvih 10 straneh. Moramo vedeti, zakaj je junak junak in zakaj so super.
-
Priložnost/težava:
Pojavi se velika težava ali kriza. Zlikovec znova udari ali se junaku pokaže, dodeli mu nalogo, sestavi ekipo itd. Takrat se mora film zagnati, ko se misija začne. To je približno 1/3 oznake vašega scenarija.
-
Točka brez vrnitve:
Vroči na sledi zlikovca so junaki že dosegli nekaj velikih uspehov (običajno prikazanih z akcijskimi prizori). Na vrvi imajo negativca in konflikt se stopnjuje. To je približno polovica filma.
-
Največji zastoj:
Zgodi se nekaj grozljivega, kar ogrozi celotno poslanstvo - junak je ujet, zaupanja vreden prijatelj umre, skupina ne uspe preprečiti krize, zlikovec ima skrivni načrt itd. Ta trenutek mora junaka (-e) pripeljati čim nižje. To je 75% vaše zgodbe.
-
Vrhunec:
Vaši glavni junaki imajo zadnji korak, da rešijo sebe in svet tako, da pobegnejo ali premagajo negativca. To mora biti vaš največji ali najboljši set, akcijski prizor ali boj, ki je vrhunec celotnega filma.
-
Resolucija:
Ko je zlikovec poražen, zadnjih 5-10 strani prikazuje zaključek pustolovščine-zlikovca v zaporu, dva junaka, ki se poljubita ali celo kratko naslednjo misijo.
Korak 4. Zaposlite zasedbo
Ni nujno, da potrebujejo veliko igralskih izkušenj, vendar morajo biti pripravljeni delati več ur, da posnamejo vaš film. Prepričajte se, da so pripravljeni in sposobni sprejeti ukaze direktorja. Če želite prihraniti denar in čas, poskusite pridobiti igralce s spodobnimi atletskimi sposobnostmi, ki jim omogočajo enostavno prodajo kaskaderjev in akcijskih prizorov.
Moral bi zelo razmisliti o najemu koordinatorja kaskaderjev, če želite narediti kakršne koli obsežne kaskade ali profesionalne borbe. Prinesli bodo ideje, izkušnje in varnostno opremo, ki jo potrebujete za ustrezen posnetek
Korak 5. Sestavite svojo opremo
Ustvarjanje filma zahteva veliko opreme, vključno s kamerami, mikrofoni, lučmi in posebnimi učinki. Preden začnete snemati, morate biti prepričani, da imate vse, kar potrebujete za snemanje.
-
Kamere:
Na splošno boste potrebovali vsaj 2 kameri in po možnosti 3. Vendar pa je sodobni napredek na področju fotoaparatov omogočil snemanje filma s fotoaparati iPhone 6 ali Go Pro. Najpomembneje je, da želite kamere, ki snemajo v istem formatu (na primer 1080i), sicer se bo kakovost videa spreminjala z vsakim rezom.
-
Mikrofoni:
Če vam primanjkuje denarja, porabite denar za avdio opremo, saj občinstvo pred videom opazi slab zvok. Čeprav lahko uporabljate priložene mikrofone kamere, je Tascam ali mikrofon za puško odlična naložba za takojšnje izboljšanje filma.
-
Osvetlitev:
5-10 poceni vpenjalnih svetilk in podaljškov je prižgalo veliko indie filmov, če pa le lahko, si priskrbite profesionalni komplet 3 ali 5 kosov. Različne žarnice, vpenjalne luči, ki jih najdemo v trgovinah za domače popravljanje, in razpršilne barve z visoko toploto (za barvanje žarnic) so odličen nadomestek.
-
Bistvena dodatna oprema:
Potrebovali boste pomnilniške kartice, rezervni trdi disk, stojala, reflektorje svetlobe, podaljške, črni trak (za prekrivanje ali snemanje žic) in računalniško programsko opremo za urejanje videa. Morda boste želeli tudi nekaj lažne krvi.
Korak 6. Poiščite ali oblikujte svoje nastavljene lokacije
Akcijski filmi so znani po okolici in lokacijah, ki se neodvisnemu filmskemu ustvarjalcu morda zdijo zastrašujoče. Toda dobre lokacije niso le na plažah in v gorah. Modra ruševina je na primer eden najbolj vizualno presenetljivih akcijskih filmov v preteklih letih, vendar se odvija na podeželskih cestah, navadnih gozdovih in blagih primestnih hišah.
- S kamero ali prijateljem poiščite lokacijo in poiščite majhna območja, na katera bi lahko posneli.
- Scenarij po potrebi prilagodite novim lokacijam, če si ne morete privoščiti, da bi šli nekam "popolni". To lahko privede do presenetljivih inovacij.
- Če želite posebne lokacije, kot so kabine znanstvenofantastičnih ali vohunskih agencij, boste morda morali zgraditi svoj komplet.
Korak 7. Najprej načrtujte in načrtujte svoje komplete
Kompleti so akcijski prizori. To so 3-5 velikih trenutkov v vašem scenariju, od uvodne akcijske scene do vrhunskega obračuna na koncu. To so najtežje stvari, ki jih mora sestaviti indijski filmski ustvarjalec, ker večina postavljenih kosov stane veliko denarja, časa in članov ekipe. Izziv je razmišljati o načinih, kako lahko z omejenimi viri ustvarite odličen komplet. Od tam morate narediti preprost proračun, videti, koliko bo stala vsaka scena, in temu ustrezno prilagoditi svoj scenarij.
- Prizori lova so glavni akcijski filmi, vendar je snemanje kopice avtomobilov pri velikih hitrostih na cesti skoraj nemogoče brez velikega proračuna. Toda tekaški liki, kolesa ali skrivanje pred zlikovcem na hladnem mestu so veliko bolj izvedljivi. Poglej na primer zaključek Silence of the Lambs, ki je velika, napeta kletna pot.
- Reševanja, širjenje bomb in drugi preventivni prizori so odličen način za gradnjo napetosti v proračunu. Ni vam treba plačati za poseben učinek eksplozije ali krvave scene smrti, ker junak vse pravočasno reši.
- Prizori mačk in miši, ko se dva junaka prikradeta drug okoli drugega in poskušata dobiti prednost, stanejo zelo malo in so odličen način za izgradnjo napetosti pred prizorom spopada.
- Na spletu si oglejte skladišča rekvizitov za poceni načine popestritve akcijskih prizorov. Odličen rekvizit lahko naredi vsak prizor veliko bolj vznemirljiv in izviren in lahko prihaja od koder koli. Jason Borne na primer ubije enega moškega z zobno ščetko v enem najboljših akcijskih prizorov zadnjega desetletja.
Metoda 2 od 3: Snemanje filma
Korak 1. Zberite svojo posadko
Potrebovali boste ljudi, ki vam lahko pomagajo pri snemanju, saj snemanje akcijskega filma sami ne boste mogli. Kadar koli je mogoče, poiščite posadko, ki bo dosledna in bo vsak dan streljala, da boste skupaj razvili ritem. Položaji, ki jih morate upoštevati, vključujejo:
-
Direktor fotografije (DP):
Verjetno najpomembnejše delo, vaš DP je zadolžen za kamere in luči. Izjemno težko je učinkovito osvetliti prizor, nastaviti kamere in kote ter usmeriti snemalca, če trenirate tudi igralce, preverite scenografijo, preberete scenarij in drugače režirate film. Tudi prijatelj z izkušnjami v fotografiji je boljši kot nič.
-
Upravljavci kamer in mikrofonov:
Samoumevni, a bistveni člani posadke. Na spletu poiščite prijatelje ali ljudi, ki imajo vsaj malo izkušenj.
-
Umetnik ličenja:
Čeprav to lahko počne vsak, je njihova glavna naloga kontinuiteta. Če v vašem filmu ne mine veliko časa, potrebujete igralčev obraz in kostume, da bodo v vsakem prizoru videti enako, sicer bodo občinstvo opazile spremembe. Vsak dan fotografirajte kostum, ličila in prizore, da se prepričate, da je videti enako.
-
Zvočni inženir:
Poslušajte ves zvok, ko se snema, in se prepričajte, da je pravilen. Tako kot DP se tudi zvočni inženir ukvarja z drobnim snemanjem zvoka, tako da vam ni treba.
-
Pomočnik pri proizvodnji:
Ti ljudje (znani kot PA) storijo vse, kar je treba- pripravijo hrano in kavo, pobrišejo pomnilniške kartice in pomagajo pri nastavitvi ali sprožitvi posebnih učinkov.
Korak 2. Pred snemanjem ustvarite seznam posnetkov za vsako sceno
Seznam posnetkov je preprosto vsak kot, ki ga morate zajeti vsak dan, ko snemate. To vam pomaga pri učinkovitem delu in zagotovite, da so vse pomembne podrobnosti posnete za končni film. Če ga želite narediti, preprosto narišite sceno v obliki stripa. Pokažite vsak posnetek, ki ga morate posneti, tudi če je s palicami.
- Pridobite vse podrobnosti, ki jih potrebujete, od pomembnih rekvizitov (pištola na mizi, ki jo vaš junak opazi) do strukture akcijskih prizorov.
- Filmi niso posneti kot predstave, kjer je vsak prizor posnet v realnem času. Pogosto boste sami posneli 2-sekundni posnetek, kot razkritje pištole na mizi. Nato se kasneje uredi v zadnjo sceno.
Korak 3. Preglejte vse vnaprej in načrtujte najslabše
Morate biti prvi na snemanju in zadnji oditi vsak dan, ko snemate. Stvari bodo šle narobe, ko igralci zbolijo ali vreme ne bo sodelovalo, zato morate biti pri vsaki odločitvi prilagodljivi. Ta prilagodljivost je možna le, če se pokažete pripravljeni.
- Preglejte dnevni posnetek, da boste vnaprej vedeli, kaj morate dobiti. Če gre kaj narobe, morate vedeti, katere prizore lahko izrežete, premaknete na drug dan ali hitro posnamete.
- Vaje z igralci nekaj dni vnaprej. Zlasti bojne prizore je treba vnaprej koreografirati in vaditi.
- Preglejte položaj osvetlitve in kamere. Nihče ne želi sedeti, medtem ko se igrate z lučmi. Vi in vaša snemalna ekipa jih morate pripraviti, preden prispejo.
Korak 4. Osvetlite svoje posnetke z jasno, dosledno svetlobo
To je napaka številka ena mladih filmskih ustvarjalcev. Verjamete, da za temne, muhaste svetlobne učinke potrebujete temen komplet. To bo vedno vodilo do zrnatih, grdih posnetkov. Namesto tega se osredotočite na ustvarjanje dobrih, jasnih senc in lepih, popolnoma jasnih svetlobnih točk-večina stilov (na primer temnih in umazanih ali živahnih in energičnih) je narejenih v postprodukciji.
- Kamere potrebujejo svetlobo za nemoten video. Zato posnetke med montažo vedno zatemnite, namesto da bi poskušali snemati v temi.
- Kadar koli je mogoče, uporabite naravno svetlobo, zlasti uro po sončnem vzhodu in pred sončnim zahodom. To so "zlate ure" in v tem času je težko narediti film slab. Tudi oblačni dnevi so odlični za enakomerno razsvetljavo.
- Barvne luči, zlasti zelene, rdeče in modre, lahko ustvarijo čudovito edinstveno vzdušje za vaše prizore, kot so tiste, uporabljene v nedavnem akcijskem filmu John Wick.
Korak 5. Osredotočite se na blokiranje vsakega prizora, zlasti akcijskih
Blokiranje je tam, kjer so igralci in kam gredo, skrbno koreografiranje gibanja pa je bistveno v akcijskem filmu. Najpomembneje je, da mora biti dosleden. To je zato, ker večine vaših prizorov ni mogoče posneti zaporedoma - lahko posnamete igralca, ki teče do police in jo poskoči ločeno, nato pa jo skupaj uredite, da bo videti brezhibno. Če pa igralec vedno teče na drug del police, lahko občinstvo opazi "goljufanje".
- Koreografija za boj in kaskaderstvo sta samostojni umetnosti, zato bi morali najeti koordinatorja kaskaderjev. Vsaj imeti morate igralce ali svetovalce, ki so seznanjeni z borilnimi veščinami za vzpostavitev čistega in učinkovitega blokiranja bojev.
- Kadar je mogoče, naj fotoaparat premika, ne igralci. Manj ko se morajo igralci premikati, lažje bo osvetljevanje vašega dela, snemanje in montaža.
Korak 6. Snemajte spore od blizu in blizu
Najboljši način za prodajo dobrega udarca je od blizu in osebno. Pridobite čim več kamer in jih usposobite za gibljive dele, leteče udarce in reakcije, tako da se vam bo skoraj zdelo, da ste ravno sredi boja.
Ponovno morate biti dosledni s prizori boja in jih ne improvizirati vsakič. Tako je urejanje veliko, veliko lažje
Korak 7. Posnemite svoje strele B-roll, kadar koli imate proste čase
Vožnja junaka, lokacija, na katero je pravkar prišel, orožje na mizi-ti majhni posnetki se imenujejo B-roll in so bistveni za vaš film. Ti posnetki so vezivno tkivo vašega filma in se uporabljajo za ustvarjanje vzdušja in izgradnjo sveta vašega filma. Vmes si prizorite posnetke igralcev, ki raziskujejo sceno, ali sedijo in se o nečem pogovarjajo, preden se prizor začne. Ti posnetki vam bodo kasneje veliko, veliko olajšali življenje.
Prav tako bi morali posneti vsako lokacijo brez igralcev. Ti posnetki so kot nalašč za predstavitev prizora, na primer, ko nekdo prvič vstopi v sobo in jih »vidimo«, kako jo raziskujejo skozi njihove oči
Metoda 3 od 3: Montaža filma
Korak 1. Oglejte si in beležite vsak akcijski film, ki vam pride v roke
Montaža je tista, kjer kup naključnih posnetkov postane napeta, dobro pripravljena pustolovščina, najboljši način za učenje pa je od mojstrov. Eden od predlogov je, da si beležite ne le dogajanje, ampak tudi v trenutku, ko se to zgodi. Kdaj se pojavijo akcijski prizori? Kako daleč sta si narazen? Kako uredniki povečajo napetost, da vas obdržijo na robu svojega sedeža?
Opazili boste, da ima večina akcijskih filmov zelo specifičen ritem. Ustvarite navdušenje in energijo od začetka s hitrimi prizori in veliko gibanja, vendar ga ublažite s 3-4 trenutki tišine, ki občinstvu omogočajo, da zadiha pred naslednjo veliko akcijsko sceno
Korak 2. V svoje prizore vnesite dramatično ironijo, da ustvarite napetost
Montaža je takrat, ko dramska ironija postane vaš najboljši prijatelj. Dramatična ironija je, ko občinstvo ve nekaj, česar lik ne. Morda bomo videli oris negativca, a liki ne. Glavni režiser Alfred Hitchcock govori o tem, da bi imeli pod mizo bombo, za katero junaki ne vedo. Z rezanjem med tikajočo uro, akcijskim junakom, ki jih hiti rešiti, in nepričakovanimi žrtvami ustvarite veliko napetost in napetost. Samo razstreljenje bombe je presenetljivo, vendar le za minljiv trenutek.
Pomislite na vrhunec Temnega viteza, ko smo prečkali čoln z Jokerjevimi žrtvami, Batmanom, in policijskimi obupnimi poskusi, da bi kaj naredili
Korak 3. S hitrimi izrezi popevajte svoje akcijske prizore
Če nimate namenskih kaskaderjev, ki so pripravljeni narediti pravi udarec, boste morali biti strokovni urednik, da bo akcijski prizor videti dobro. Pojdite na hitro rezanje in hitro rezanje med trušči, saj to vodi do nenadnega, energičnega spopada ali akcijskega prizora, ki se hitro premika. Oglejte si kateri koli akcijski film in opazite, kako kratek je vsak posnetek - hitrejši kot je rez, hitreje se počuti akcija.
Če pa lahko, plačajte počasi. Borne Ultimatum predstavlja zdaj znano sceno bojevanja, ki skorajda ne presega. Rezultat je pokazal brutalnost boja, kot da se niti fotoaparat/montažer ne bi mogel umakniti in se obrniti stran
Korak 4. Dodajte svoje posebne učinke
To je najtežji del katerega koli akcijskega filma, saj so sodobne dogodivščine posnete z milijoni dolarjev, vloženih v posebne učinke. Zaradi tega je skoraj nemogoče doseči odlične učinke, vendar to ne pomeni, da bi nekaj dela z Adobe AfterEffects, Maya ali katero koli drugo programsko opremo za učinke škodovalo, če bi imeli nekaj izkušenj. Zdaj lahko na zeleni zaslon postavite tudi vse posnetke, da jih dokončate.
Igrajte se z vgrajenimi učinki, vključno z izkrivljanjem zaslona in filtri, zlasti v ključnih trenutkih. Ena pogosta je na primer zamegljenost/tresenje zaslona, ko nekoga udarijo
Korak 5. Popravite barvo in dodajte kredite in učinke
Ne pozabite pa, da lahko učinki, kot so eksplozije in požar, izgledajo lepljivi in izginili, če so slabo izvedeni, zato se držite barvne korekcije in razvrščanja, kompozicije ali vplivov okolja, kot so megla ali prašni delci. Uporabite lahko brezplačne programe, kot sta DaVinci Resolve ali Adobe After Effects, za obdelavo barve in vnos osnovnih učinkov v film.
- Razvrstitev barv je, ko naredite, da ima celoten film podobno barvno paleto. Za akcijske filme lahko greste na dva načina - temno in sivo, kot sta Behind Enemy Lines ali Saving Private Ryan, ali pa se odločite za živahno in energično, na primer Mission Impossible ali Smokin 'Aces.
- Lahko kupite že pripravljene barvne stopnje, imenovane LUT, ki so neverjetno v pomoč pri pridobivanju posebnega videza vašega filma.
Korak 6. Uporabite zvočne učinke, da subtilno zgradite svet filma
Zvočno oblikovanje je ključnega pomena za snemanje filmov. Najboljša zvočna zasnova pa običajno ostane neopažena, saj se prilega okvirju filma. Če želite narediti dober akcijski film, potrebujete veliko več kot lepe učinke - za varnostno kopiranje vseh slik boste potrebovali realne zvočne učinke.
- To vključuje tudi glasbo, ki je pogosto glasna, zmagoslavna in hitra. Če glasbe ne morete posneti sami, uporabite »brezplačno glasbo«, ki jo najdete na spletu in jo lahko brezplačno uporabljate v filmu, ne da bi vas skrbelo za tožbe.
- Na spletu se lahko prijavite za knjižnice zvočnih učinkov in zbirke podatkov, med katerimi je veliko zvokov profesionalne kakovosti.
- Mnogi režiserji, ki so prvič nastopili, lahko zaslužijo več denarja, ko film pošljejo v zvočno produkcijsko sobo, ki bo dodala zvočne učinke in pomešala vaš pogovor, tako da se sliši naravno.
