Če imate radi gledališče in vas misel na delo v zakulisju navdušuje bolj kot ideja, da bi nastopili na odru, je scenografija morda odlično delo za vas. Scenografi načrtujejo, oblikujejo in nadzirajo postavitev scenografij za gledališke predstave, ki vizualno prenašajo razpoloženje, čas in kraj zgodbe. Naučite se celostne umetnosti scenografije za gledališče tako, da trdo delate na razvoju svojega ustvarjalnega oblikovanja, umetniških, tehničnih in gradbenih veščin ter nabirate izkušnje iz scenografije v resničnem svetu.
Koraki
1. del od 3: Razvoj potrebnega ustvarjalnega oblikovanja in umetniških veščin
Korak 1. Preberite knjige o scenografiji in se naučite teorije, ki stoji za tem
Na voljo je veliko odličnih knjig, ki vam pomagajo razmisliti o ustvarjalnih idejah za scenografijo. Ponudili vam bodo tudi obilo navdiha in primere iznajdljivosti drugih.
- Nekatere knjige, ki jih je treba upoštevati, vključujejo: Odrsko oblikovanje: Praktični vodnik Garyja Thorna, Priročnik za zakulisjem Paula Carterja, Kaj je scenografija? avtorja Pamela Howard in ameriška scenografija Arnold Aronson.
- Dobri scenografi se vedno učijo in potrebujejo široko bazo znanja. Zato preberite in preučite ne le scenografijo, ampak tudi umetnost, zgodovino, arhitekturo in notranjo opremo.
Korak 2. Izpopolnite svoje risarske sposobnosti
Risba je oblikovalčev način razlage. Nadarjenim scenografom ni treba imeti virtuoznih risarskih sposobnosti, vendar vam izboljšanje risbenih sposobnosti pomaga oblikovati in predstaviti oblikovalske ideje.
- Preberite Oblikovanje in risanje za gledališče Lynn Pecktal in Osnutek za gledališče Dennisa Dorna in Marka Shande, ki sta obsežna učbenika o oblikovanju in risanju scenografij za gledališče.
- Udeležite se tečajev risanja na spletu (na primer prek Udemyja), v srednji šoli ali prek fakultete v lokalni skupnosti ali trgovine z umetninami.
Korak 3. Razvijte ostrino vida in okrepite čut za vid
Scenografija je zelo vizualno polje, zato vadite vedno z ostrimi očmi in se zavedajte ter bodite pozorni ne le na svoje fizično okolje, ampak tudi na to, kar se vizualno dogaja v vašem duševnem prostoru. Domišljija in izvirna inovacija sta dve najpomembnejši lastnosti, ki jih lahko imajo dobri gledališki scenografi, saj bo oder, ki ga oblikujete, zanimiv le toliko, kolikor ga naredita vaša domišljija in iznajdljivost.
Snemalnik imejte s seboj kamor koli greste. Narišite tako tisto, kar vidite v mislih kot vsak dan okoli sebe v svojem fizičnem okolju
Korak 4. Udeležite se spletnih tečajev gledališke scenografije
Nekaj brezplačnih spletnih tečajev o gledaliških scenografijah je na voljo za študij na OpenCourseWareju MIT. Vzemite jih na
Za tiste, ki uspevajo v bolj tradicionalnem razrednem okolju, preverite, ali vaša srednja šola ali bližnje šole ponujajo tečaje gledališke scenografije
2. del 3: Učenje zahtevanih tehničnih in gradbenih veščin
Korak 1. Vzemite tečaje računalniško podprtega oblikovanja in oblikovanja
Medtem ko je veliko scenografije še vedno odvisno od ročno zasnovanih konceptov, imata računalniško podprto oblikovanje in osnutek tudi večjo vlogo pri oblikovanju scenografije.
Vpišite se v razrede računalniško podprtega oblikovanja in oblikovanja na spletu (na primer prek Udemyja) ali prek srednje šole ali fakultete v lokalni skupnosti
Korak 2. Naučite se osnovnih konstrukcijskih veščin za sestavljanje nizov
Scenografi ne oblikujejo le scenografij, ampak tudi zelo sodelujejo pri ustvarjanju lastnih sklopov. Poznavanje osnovnih gradbenih veščin vam bo pomagalo tudi pri boljših usmeritvah mizarjev, scenskih umetnikov in graditeljev rekvizitov, ki bi lahko delali na izdelavi vaših kompletov. Razvijte osnovna mizarska in slikarska znanja ter začutite uporabo različnih orodij in materialov.
- Obiščite tečaje v srednji šoli ali v svoji skupnosti, da se naučite osnovnih gradbenih veščin.
- Preberite Priročnik o gradnji scenografije Bill Raoula in Mikea Monsosa ter Scensko oblikovanje: Vodnik po odru Henninga Nelmsa, da se naučite osnovnih gradbenih in slikarskih veščin, značilnih za oder.
Korak 3. Naučite se ustvarjati 3-D modele
Čeprav so risarske sposobnosti pomembne, si vsak režiser ne more predstavljati, kako bo vaša risba uresničena v 3D. Tako modeli pomagajo vam in vašemu direktorju, da bolje razumete, kako vaš koncept deluje v obsegu. Lahko ustvarite svoje lastne modele, da jih prilagodite iz nič, ali pa na spletu kupite vnaprej izdelane sistemske modele scenografij na različnih spletnih mestih, na primer
Dve kakovostni knjigi, ki ju lahko preberete, da se naučite izdelovati modele za oder, sta Model Making for the Stage: Praktični vodnik Keitha Ortona in Priročnik za modeliranje scenografov Colina Winslowa
3. del 3: Pridobivanje resničnih izkušenj pri scenografiji
Korak 1. Povežite se in poiščite mentorje pri gledaliških scenografijah
Delite svoje projekte in projektne ideje z drugimi oblikovalci, da prejmete povratne informacije in izboljšate svojo obrt. Povežite se z drugimi gledališkimi delavci prek svojih lokalnih gledališč, prek družabnih omrežij, kot je LinkedIn, in na konferencah, ki gledališkim delavcem ponujajo priložnost, da se povežejo in delijo svojo obrt.
- Prisluhnite tudi nasvetom mizarjev, slikarjev in drugih gledaliških ljudi, ki imajo verjetno dragocen vpogled v to, kako oživiti vaše scenografske ideje.
- Gledališče je zelo majhen svet in govori o tem, koga poznate in kdo pozna vas. Ne puščajte slabih vtisov, ker je vaš dober ugled dragocen.
Korak 2. Prostovoljno delajte na scenografiji v gledališču
Obrnite se na lokalna gledališča na svojem območju in prosite za pogovor z gledališkimi režiserji in/ali scenografi. Prostovoljno delajte v zakulisju pri svojih produkcijah.
Prostovoljno lahko sodelujete s srednješolskim gledališčem, skupnim gledališčem in/ali poletnimi gledališkimi predstavami pri oblikovanju in izdelavi scenografij
Korak 3. Pridobite izkušnje z mnogimi vrstami gledaliških prostorov in predstav
Pričakujte, da boste začeli z majhnimi deli, na primer s pomočjo scenografa, delajoč kot okrasitelj scenografije, pomagali oblikovalcu rekvizitov ali pomagali pri izdelavi in barvanju kompletov. Ko boste dokazovali svojo zanesljivost in usposobljenost na teh področjih, boste lahko zahtevali in verjetno boste dobili večje odgovornosti in več priložnosti, da povečate svoje sposobnosti pri oblikovanju scenografije.
Če želite delati kot scenograf v večji, uveljavljeni gledališki družbi, boste običajno morali imeti izkušnje na nižjih položajih in v manjših gledališčih. Nekateri oblikovalci začnejo delati kot mizarji, slikarji na sceni ali celo kot roke na krovu ali kot "vodilna posadka"
Korak 4. Ustvarite portfelj svojih najboljših scenografskih del
Nikoli ne zapustite projekta, ne da bi imeli fotografije in/ali risbe svojega dela in procesa, s katerim boste naslednji potencialni stranki pokazali svoj talent. Vedno dokumentirajte svoje scenografijo.
Medtem ko se nekateri lahko odločijo za študij gledališča ali pridobitev magistrskega znanja (Magister likovnih umetnosti), da bi se naučili zahtevanih umetniških in tehničnih veščin, potrebnih za oblikovanje gledališke scenografije, ni potrebno, da se izobražujete pri oblikovanju scenografije ali pridobite delo na tem področju. Vaš portfelj, prejšnje delo v scenografiji in za koga veste, da bodo verjetno pomembnejši od fakultete
Korak 5. Bodite proaktivni in bodite pozorni na nove priložnosti v scenografiji
Večina delovnih mest bo prek vaših povezav in kar dokažete, da zmorete, nekatera gledališča pa objavijo objave zaposlitev na spletu na spletnih mestih, kot je https://www.backstage.com/, ali na svojih spletnih mestih.