Igralstvo je široka in vznemirljiva kariera in tam je veliko več dela, kot si mislite. Bolj ko igrate, lažje se lotite avdicij in rezervirate dele. Najtežje je začeti. Toda nekaj igralskih namigov in marketinških idej vas lahko v hipu spravi s kavča na oder.
Koraki
Metoda 1 od 3: Začetek iz nič
Korak 1. Kupite monološko knjigo in začnite preizkušati dele sami
Monologi, ki jih najdemo v večini knjigarn ali brezplačno na spletu, so za igralce dolgi tek za sledenje športnikom. Večine teh monologov morda nikoli ne boste uporabili, vendar je praksa neprecenljiva. Vsakega preberite, nato pa med branjem sestavite znak, ki bo ustrezal govoru. Izbrati morate enega ali dva in jih vaditi znova in znova ter izpopolnjevati svoje sposobnosti. Ko se vam zdi, da jih imate, pojdite na več. Vsak vam bo pomagal pri usposabljanju novih čustev in likov.
- Vprašajte se- kako izgleda govornik monologa? Zaenkrat naj bo preprosto - kaj na primer počnejo z rokami, ko se pogovarjajo?
- Kaj je ključno čustvo govora? Katere vrstice morate "prodati", da bo to čustvo očitno?
- Kakšen je napredek monologa - ali je govornik do konca govora na drugem čustvenem ali intelektualnem mestu?
Korak 2. Vzemite igralne tečaje, pišite in igrajte v nekaterih domačih skečih ali pa se preizkusite v skromni vlogi
Najboljši način vadbe je, da prideš ven in ukrepaš. Čeprav boste popolnoma nervozni, so razredi in majhne produkcije odlični načini za premagovanje odrskih metuljev z nizkim tveganjem. Vsi so v istem čolnu kot vi in vsi se boste skupaj učili in rasli. Poglejte na spletu, preverite šolske tečaje in izvenšolske dejavnosti ali pa samo začnite igrati svoje videoposnetke.
Sami se lahko učite in učite, kar želite, vendar je igranje po svoji naravi performans. Zahteva občinstvo - in ti se moraš udobno predstaviti pred enim, tudi če gre le za internet
Korak 3. S koraki in glasnostjo se ujemajte z energijo prizora
Verjetno je vaš prvi instinkt, da živčno hitite skozi črte in poskušate ujemati čustva, ne da bi pri tem spremenili tempo in glasnost. Toda način, kako izgovorite svoje besede, je bistvo delovanja, ne besede same. Prekinitve, izbruhi glasnosti, nenadni hitenje skozi težke fraze in drugi triki s hitrostjo so tisti, zaradi katerih so liki videti človeški. Pomislite, kako naravno govorite, ko čutite določena čustva, na primer:
- Nervozni ali prestrašeni liki ponavadi hiti z besedami.
- Nori, jezni ali razburjeni liki svoj glas in pogosto upočasnijo govor, da bi poudarili. Lahko pa postanejo tudi hitrejši, ko jih preplavi jeza.
- Veseli/navdušeni liki ponavadi govorijo enakomerno in s hitrim tempom, ali pa zvišujejo glasnost med nadaljevanjem govora.
- Hitrost se lahko in mora spreminjati znotraj prizorov. Vaš lik bi se lahko začel umiriti in ohladiti, nato pa se z razvojem prizora še bolj razbesneti. Vaš govor mora to odražati.
Korak 4. Zmanjšajte svoj značaj na njihovo opredeljujočo željo
Vsak lik ima željo - to je osnova zapleta in zgodbe. Vaš lik si nekaj želi in odločijo se, da bodo poskusili to dobiti. Kaj točno želijo? Zdi se, da je osnovno vprašanje, a to je zato, ker morate nanj odgovoriti, če se želite naučiti ravnati. Kaj predvsem motivira vaš značaj? Ljubezen? Pohlep? Moč? Usoda/Usoda? Lakota? Vsaka od teh motivov lahko igralcu pomaga narediti nepozaben lik, celo nekaj tako preprostega, kot je lakota (za neumni primer si oglejte več filmov Harolda in Kumarja).
- Veliki igralci najdejo utrinke te motivacije v vsakem
- Liki, zlasti dobro napisani, imajo lahko nasprotujoče si, spreminjajoče se ali niansirane motive. Prikaz teh prizorov, ko se motivacija spremeni, je pogosto največji trenutek vašega junaka.
Korak 5. Stopite v čevlje svojega lika tako, da svoje izkušnje povežete z njihovimi čustvi
Verjetno niste nikoli rešili planeta pred zadnjo invazijo vesoljcev, vendar ste morda obupano delali pred rokom, da bi projekt pravočasno zaključili. Medtem ko so dogodki popolnoma različni, se prenesejo občutki skrbi, hitenja, jeklene odločnosti in strasti. Veliki igralci v scenariju najdejo človečnost - osnovna človeška čustva, ki jih vsi prepoznajo, in te občutke usmerijo v svojo predstavo.
Ko se odločite za lik, se ga zavežite. Če menite, da so njihove vrstice žalostne, počasne in premišljene, bi morali biti prepričani v svojo odločitev. Naredite vse, da premagate ta čustva
Metoda 2 od 3: Izboljšajte svoje sposobnosti
Korak 1. Pomislite na telesno držo in navade svojega junaka, ne le na njegove linije
Človeška bitja so zelo kompleksna in večina naše komunikacije izhaja iz govorice telesa, ne le iz besed. Kakšna je torej drža vašega junaka? Ali zapovedujejo sobi ali se zavijajo v vogalih? Ali se premikajo ali ostanejo zelo mirni? Ali se med pogovorom resnično angažirajo ali ostanejo zadržani in odmaknjeni?
- Ni vam treba izmisliti edinstvenih tikov in lastnosti za vsak lik, saj bo to v mnogih delih preveč. Vendar morate razmisliti, kako stojijo, sedijo in govorijo. Osnovno držo je enostavno preučiti, če niste prepričani - pojdite v katero koli restavracijo ali javno okolje in samo ljudje gledajo
- Ločite se od lika. Med pogovorom morda ne boste uporabljali rok, vendar jih starejši italijanski lik ni mogel prenehati uporabljati.
2. korak Bodite pozorni na vaš odziv na vrstice drugih likov, ne le, ko ste "vi na vrsti
" Odlični igralci ostajajo v karakterju celotne scene in se hranijo s svojimi soigralci, da ohranijo sceno živo, tudi ko ne govorijo. Poznavanje linij drugega igralca in pripravljenost, da se nanje odzovete, izboljšajo celotno predstavo in vam pomagajo ostati v karakterju.
- Resnični ljudje (ne liki, ki se igrajo) ostanejo v trenutku. Ne razmišljajte o svojem naslednjem prizoru ali omamljeni vrstici od prej - pojdite naravnost v sedanji trenutek.
- Oglejte si Charlie Day v oddaji Vedno sončno v Philadelphiji za smešen primer igralskih odzivov. Tudi ko je v ozadju, ohranja živčno, nepredvidljivo energijo, zaradi katere je njegov lik (in igralca) tako priljubljen.
Korak 3. Razmislite o poudarku v vsaki vrstici ali odstavku
Kjer besede poudarjate, je enako pomembno, kako hitro jih izgovorite. Vzemite preprosto črko: "Ljubim te." Lahko poudarite vse tri besede in dobite tri različne zveneče stavke - " jaz ljubim te. "(o" meni ");" jaz ljubezen ti "(o odkrivanju ljubezni) ali" ljubim ti, "(o njih). Kot igralec se morate odločiti, kateri od teh trenutkov je vreden največ pozornosti.
- Če ste v dvomih, se pogovorite z direktorjem. Morda imajo vizijo črte ali loka lika, s katero se morate povezati.
- Poudarek je pomemben tudi v monologih in odstavkih. V dolgem govoru je skoraj vedno trenutek, ko se razpoloženje, predmet ali ideja razvije ali zamenja. Poiščite to točko in naredite močan prehod za svoj značaj.
Korak 4. Bodite dosledni na odru ali se odločite, da bo streljanje prepih
"Blokiranje" je mesto, kjer igralec stoji, kjer se premika in kdaj to počne. Pri filmskih sklopih je to običajno natančno preslikano v pomoč kameram, lučm in zvočnim posadkam. Bistveno je, da se tega blokiranja držite, sicer lahko uničite celoten posnetek, zato ne poskušajte na mestu improvizirati česa novega. Tudi gledališki igralci se morajo dosledno držati blokiranja, saj vaši gibi narekujejo gibanje drugih igralcev in nekatere odrske učinke.
Dobri igralci pred snemanjem vadijo in najdejo vlogo. Tako se lahko prikažejo in dosledno zadenejo oznake in črte, namesto da bi to poskušali ugotoviti na hitro
Korak 5. Vzemite tečaje improvizacije, da izboljšate odrske odzive in igro
Improvizacijski tečaj vas uči umetnosti igranja v sedanjosti. Da bi bil dober v improvizaciji, se bo lik vedno pojavil naravno, ker se dogaja v realnem času in ga ne narekuje scenarij. To bo pomagalo zgraditi bistveno spretnost odzivanja na dogodke v realnem času in ne branja strani. Prav tako dvigne vašo zavest na odru o drugih linijah, igralcih in rekvizitih.
- Številni igralski tečaji ponujajo improvizacijo kot ogrevanje ali enoto, zato se lahko pogosto naučite improvizacije s "klasičnim" tečajem igranja.
- Pri improvizaciji se osredotočite na izgradnjo scene. V bistvu to pomeni, da se vedno strinjate z drugimi igralci in nato dodate zasuk. Če želite vaditi, se na vsako vrstico odzovite z "Da! In tudi …"
Metoda 3 od 3: Pridobitev delov
Korak 1. Začnite z vsemi deli, vključno z reklamami in študentskimi filmi
Na svetu je veliko več igralskega dela, kot si mislite. Večina pa kmalu ne bo videla kina ali TV zaslona. Vendar pa je kot začetnik to v redu. Lahko povečate izkušnje in svoj življenjepis ter še vedno prejemate plačilo. Nekatera dobra mesta za iskanje koncertov vključujejo:
- Craigslist
- Backstage.com
- Oddelki za filmsko šolo
Korak 2. Naredite nekaj dobrih, čistih posnetkov sebe
Posnetki z glavo so vaša vizitka. To so preproste fotografije, posnete z vaše rame navzgor, ki prikazujejo vaš "videz", ki jih režiserji oddajo uporabljajo za izdelavo seznamov avdicij. Če ste pripravljeni odpustiti denar, jih opravite profesionalno. V nasprotnem primeru lahko pokličete prijatelja in posnamete svojega, pri tem pa se spomnite nekaj ključnih nasvetov:
- Uporabite navadno ozadje in preprosta laskava oblačila.
- Pokažite celotno glavo in ramena. Ne obračajte se in ne obrezujte posnetka, da bi bil "umeten".
- Vnesite dodatne svetilke in luči, da zagotovite enakomerno osvetlitev.
- Vzemite si nekaj nasmejanih, nekaj resnih in nekaj vmes. Nikoli ne poznaš svojega najboljšega videza.
Korak 3. Avdicija za igralsko agencijo v vašem mestu
Pogosteje ne, vse, kar morate storiti, je, da pošljete nekaj posnetkov glave in poklicani boste na avdicijo, če iščejo vaš videz. Pojavili se boste in prebrali kratek monolog, nato pa se bodo odločili, ali ste primerni za njihovo agencijo. Agenti so bistveni, če želite biti poklicni igralec - so posredniki med filmskimi ustvarjalci in vami, večina priložnosti pa se pošlje agencijam, ne splošni javnosti.
Korak 4. Sestavite kolut najboljših del, ki ste jih igrali
Kolut je le zbirka prizorov in posnetkov z drugih igralskih nastopov, skupaj urejenih v računalniku, da v 2-3 minutah pokažejo svojo igro. Vsi koncerti ne zahtevajo koluta, toda če ga imate, se bodo vaše možnosti za nastop močno povečale. Ko izbirate posnetke, uporabite tiste, ki vas najbolj pokažejo v različnih vlogah - monologi, dialog in dejanje. Nekateri drugi nasveti vključujejo:
- Uporabite najbolj kakovostne posnetke, ki jih imate, zlasti spredaj. Domači posnetki, razen če so visoke kakovosti, na splošno niso dobra ideja.
- Naj bo kratek-ne več kot 4-5 minut. Še krajše je bolje.
- Posodobite ta videoposnetek, ko dobite več vlog, in ga imejte aktualnega.
- Na začetku in koncu vnesite svoje kontaktne podatke in ime.
Korak 5. Vadite "hladne odčitke", da boste ubili na svojih avdicijah
Hladno branje je, ko izročite scenarij in pričakujete, da ga boste takoj odigrali. Včasih imate nekaj minut časa, da ga preberete, včasih pa morate samo začeti. Če želite vaditi, vzemite staro knjigo monologov, vzemite knjigo ali zaskočite časopisno zgodbo in začnite glasno brati. Vadite tako branje iz nič kot pripravo 1-2 minut.
Korak 6. Razmislite o selitvi v večje mesto, kot sta LA ali New York
Če želite resnično uspeti kot igralec, morate biti na lokaciji z veliko igralskimi nastopi. Medtem ko bo v središčih, kot sta LA ali NY, večja konkurenca, skoraj vse glavne produkcije igrajo na teh lokacijah.
Video - z uporabo te storitve se lahko nekateri podatki delijo z YouTubom
Nasveti
- Vedno ignorirajte kamero ali občinstvo, tudi če mislite, da ste naredili napako. Nič vas ne vzame iz značaja, kot če se spomnite, da igrate samo lik.
- Za mnoge ljudi se igranje sprva zdi popolnoma nenaravno. To je v redu - na to se boste navadili le s prakso.
