Profesionalni rap video je eden najboljših načinov za glasbenike in filmske ustvarjalce, da svojo umetnost predstavijo svetu. Glasbeni videoposnetki so na splošno elegantne, kratke in obvladljive produkcije. Poleg tega ni omejitev glede tega, o čem gre v glasbenem videu, saj imate proste roke pri snemanju mini filma ali pa samo odličen nabor slik, ki jih raper lahko pljune. Na splošno rap videoposnetke poganja eleganten vizualni pridih - nekaj takega, kar bi lahko imeli v ozadju kluba ali zabave z zvokom ali brez njega.
Koraki
Metoda 1 od 3: Načrtovanje proizvodnje
Korak 1. Izberite temo ali vizualni motiv
To je preprosto skupen nabor barv, lokacij ali razpoloženja, ki vodi vse vaše posnetke. Profesionalni rap videoposnetki se ponavadi opirajo na ustvarjalno podobo, medtem ko raper pljune svoje črte v kamero. Te teme se lahko gibljejo od razkošnega življenjskega sloga hip-hopa (2 Chainzova "Rojstnodnevna pesem") do preproste, a presenetljive vizualne teme. Craig Mack "Flava in Ya Ear" na primer uporablja ostre črno-bele posnetke na belem ozadju, zaradi česar je vsak raper edinstven pojav, ki zapolnjuje zaslon.
- Razpoloženje pesmi - ali se vizualne slike ujemajo z njo ali se zdijo protislovne?
- Proračun - več lokacij pomeni več časa in več denarja.
Korak 2. Odločite se, ali želite povedati zgodbo
Ni nujno, da vse rap pesmi pripovedujejo zgodbo, večina pa tudi ne. Toda nekateri videoposnetki bodo celo razdelili razliko in vmešali kratko zgodbo v bolj tradicionalne posnetke, na primer v video posnetku T. I. -ja "Whatever You Like". T. I. začne s kratkim skečem, ki prikazuje našo igrano plesalko, ki dela v restavraciji s hitro prehrano, preden videoposnetek pokaže, kako se je »povzpela« do zvezd in bogastva. Je preprost, a učinkovit, še posebej z zaključnim skečem, ki razkrije, da je bilo vse sanjarjenje.
- Ko pišete zgodbo o glasbenem videu, naj bo preprosta. Ne pozabite, da vse filmske zgodbe izhajajo iz treh vprašanj - kdo je protagonist, kaj si želijo in kako to poskušajo doseči?
- Zgodbe naj bodo vezane na eno ali dve lokaciji in igralce. Bolj zapletena je zgodba, težje bo vaše snemanje.
Korak 3. Poiščite kul lokacije, kjer bo vaš raper nastopil
To je glavni dogodek večine profesionalnih video posnetkov rapa, videoposnetki z višjim proračunom pa imajo lahko 4-5 mest. Oglejte si nekaj svojih najljubših videoposnetkov in zapišite, kje postavljajo raperje. Nekatere najpogostejše lokacije vključujejo:
- Domače ulice ali soseske (če ste v javnosti, pokličite GZS za filmska dovoljenja).
- Lokacije za zabave, na primer hiše, bazeni ali plaže.
- Strehe
- Stene z označenimi grafiti ali globoko mestno okolje (če je mogoče, se posvetujte z izvirnim izvajalcem).
- Zeleni zasloni, ki vam omogočajo, da se osvobodite ozadja.
Korak 4. Zaokrožite dodatke prek prijateljev, družine in oglasov
Odličen rap video je zelo podoben zabavi in bo predvajan v ozadju zabav in klubov. Zato ne pustite svojega raperja samega. Zberite čim več ljudi, da se zabavate v ozadju, še posebej svoje privlačnejše prijatelje. Dajte oglas na Craigslist ali obiščite lokalne fakultete, da poskusite zaokrožiti topla telesa.
Dobra praksa je, da kupite dodatke in kosilo za posadko, saj samo to privabi mnoge ljudi, da se vključijo
Korak 5. Vzemite nekaj plesalcev, ki bodo spremljali vašega raperja, ali "igralskega plesalca", ki bo igral v videu
Nobenega pravila ni, da mora imeti videoposnetek plesalce, vendar jih ni veliko. Zakaj? Ker seks prodaja! Če ne želite sodelovati s plesalci v ozadju, razmislite o tem, da bi dobili plesalca - tisto žensko ali moškega, na katerega vaš raper in kamera posvečata največ pozornosti. Lahko so ljubezenski interes ali pa le lep plesalec, vendar vam v vsakem primeru dajo malo več raznolikosti.
Igralci so druga "zvezda" videoposnetka, kar običajno pomeni, da morajo biti tudi oni v "zgodbi", če jih imate
Korak 6. Razmislite, kdo bo obravnaval koreografijo plesalcev
Ne pozabite, da jih bo moral nekdo, če imate plesalce, koreografirati. Če ne znate plesati ali imate preveč na krožniku, da bi se sami koreografirali, obstaja več možnosti:
- Vprašajte plesalce, ki jih najamete, ali so pripravljeni tudi koreografirati, še posebej za višji honorar.
- Ples naj bo svoboden - naj plesalci improvizirajo, kot da bi bili na zabavi.
- Najemite ali se posvetujte z namenskim koreografom. Oddelki za ples na kolidžu so odlično, poceni mesto za začetek spraševanja.
Korak 7. Poskrbite, da imate potrebno opremo za profesionalno snemanje
Na vašo srečo za glasbeni video resnično potrebujete vsaj eno kamero in nekaj luči, saj bo ves zvok videa prišel iz pesmi. Kljub temu bo vrsta opreme, ki jo imate, močno vplivala na videoposnetke, ki jih lahko posnamete:
- Kamere in stojala: želite nekaj, kar lahko snema pri najmanj 720p in po možnosti 1080p ali več. 2-3 kamere so pogosto najboljše, kar vam omogoča, da ujamete več kotov hkrati, vendar le, če lahko vsi snemajo pri istih nastavitvah.
- Luči: Nikoli ne podcenjujte moči dobre osvetlitve - videoposnetek lahko pozneje vedno zatemnite, vendar ga je zelo, zelo težko osvetliti, ne da bi pri tem poslabšal kakovost slike. Za trenutek kupite kup žarnic in vpenjalnih luči v lokalni trgovini s strojno opremo.
- Bistvena dodatna oprema: zvočniki (za predvajanje pesmi), podaljševalni kabli, napajalni trakovi, črni trak, komplet orodij, rezervne baterije in pomnilniške kartice, potrebna dovoljenja.
Korak 8. Uporabite želene posnetke in opremo za pripravo proračuna
Noben filmski ustvarjalec ne mara proračuna, vendar je razlika med številnimi amaterji in profesionalci. Naj bo vaš proračun preprost in realen. Ali potrebujete 10 ponarejenih pištol ali lahko živite z dvema? Ali lahko streljate bližje odru in namesto 15 uporabite 5 dodatkov? Te težave rešite zdaj, ne dan pred snemanjem. Stvari, ki si jih morate zapomniti, vključujejo:
- Opremo, ki jo morate najeti
- Lokacija in pristojbine za dovoljenje
- Rekviziti in kostumi
- Pristojbine za posadko. Posadke je mogoče dobiti brezplačno (preverite lokalne fakultete), vendar je redko, če pomoč dobite več kot vikend brez plačila
- Stroški hrane in prevoza na dan snemanja.
- Za resnično "profesionalno" snemanje z vseplačanimi igralskimi zasedbami in ekipo bi morali porabiti najmanj 2500 USD na dan. To podvojite, če želite zajeti zvok (na primer dialog v zgodbi).
Metoda 2 od 3: Snemanje profesionalnega videa
Korak 1. Načrtujte vse posnetke zgodbe vnaprej
Vzemite pisalo in papir ali natisnite nekaj zgodb iz interneta. Storyboard je preprosto stripovska različica vašega videoposnetka, ki vam omogoča, da se igrate s posnetki in idejami, ne da bi zapravljali čas ali denar na snemanju. Ne pozabite, da zgodba potrebuje vsaj tri dele, ki jih lahko narisate ali ponazorite na kakršen koli način. Za primer si oglejte šaljivo zgodbo v "Dekletu" Das Racist, ki bi jo skoraj vsak lahko posnel z minimalnim proračunom:
- Problem: Najprej spoznamo junake - čudovito dekle in fanta iz delavskega razreda, ki je takoj zaljubljen vanjo. Ona ga ne opazi.
- Boj: Drugič, zavedamo se, da fant nima poguma govoriti z njo, zato ji namesto tega sledi. Videoposnetek uporablja izključno vizualne šale in raziskuje njegove vse bolj smešne poskuse, da bi se ji približal.
- Resolucija: Nekateri nasilniki ga premagajo zaradi svoje ljubezni, vendar ne obupa. V smešnem obratu pričakovanj se končno odloči - na Facebooku.
- Upoštevajte, da je to le približno 50% videoposnetka - vaša zgodba ne sme biti dolga, saj rap in ples lahko zapolnijo preostanek časa.
Korak 2. Vsako sceno uprizorite z igralci/raperji/dodatki, nato pa ustrezno nastavite luči
S kamerami poiščite svoje kote za vsako lokacijo, nato pa igralce nastavite na "suho vožnjo". Ko veste, kje bodo in kam se morajo premakniti, lahko nastavite luči, da zagotovite, da je vse vidno in dobro osvetljeno. Na splošno je vaš cilj pri osvetlitvi imeti nekaj globokih, temno črnih barv, majhne odseke s čistimi belimi in vmes veliko paleto sivih in drugih barv.
- Najboljša osvetlitev dneva je 1-2 uri pred sončnim zahodom in po sončnem vzhodu. Oblačni dnevi pa so najbolj uporabni, saj je svetloba mirna, a razširjena pod oblaki.
- Medtem ko so tri luči z enakomernimi sencami norma, ne zanemarjajte bolj pustolovskih svetlobnih vzorcev, kot je Cooliov "Gangsterski raj", ki za dodatno dramatičen občutek uporablja zasvetlitveno osvetlitev.
- Lahko pomaga pri pripravi posnetkov v črno -belem načinu, da vidite, kako izgleda osvetlitev brez barve. Dober črno -beli posnetek bo običajno videti barvno.
Korak 3. Naj bo smer preprosta in ohlapna, zlasti z dodatki
To ni celovečerni film, ki zahteva natančna, usklajena gibanja. Naj se ljudje zabavajo in naj bo vaša smer preprosta. Na splošno boste imeli najboljše rezultate, tako da ljudem dovolite, da namesto mikrokrmiljenja prinesejo svojo osebnost na kamero.
Če ste v družbi prijateljev ali zaupanja vrednih sodelavcev, razmislite o tem, da bi za "dodatke" poskrbel nekdo, ki bi vam med nastavitvijo posnetkov ali luči svetoval glede svetlobe
Korak 4. Snemajte 2-3 posnetke z igranjem pesmi in raperskim rapom
Če se z vašo produkcijo kaj zgodi, morate biti prepričani, da imate dovolj posnetkov za čimprejšnji video posnetek. Izberite svoje najljubše 1-2 lokacije in večkrat prelistajte celotno pesem, da zagotovite, da lahko sestavite video, tudi če iz nekega razloga ne morete več posneti.
Namesto da bi posneli isti posnetek trikrat, posnemite več zornih kotov. Če veste, da je prvi dober, premaknite fotoaparat, preden to ponovite
5. korak Poskrbite, da bo raper v središču večine posnetkov
Rap je osebnostna oblika umetnosti, kjer je posamični raper glavna sila za albume, video posnetke in prodajo. Poskrbite, da bodo v središču pozornosti vseh odsekov rapanja in da v nobenem odseku predolgo ne zapustijo videoposnetka. Dobri načini, da jih vključite, a vseeno imate zanimiv, spreminjajoč se video, vključujejo:
- Sprememba kostuma ali obleke.
- Rapanje med "akcijo" (vožnja, štetje denarja, spogledovanje itd.)
- Uporaba ekstremnih ali zanimivih zornih kotov, kot so zelo nizki/visoki posnetki, leče za ribje oko itd.
Korak 6. Ujemite vse posnetke zgodbe brez zvoka, da pospešite postopek
Ker vam ni treba sinhronizirati plesa ali rapanja s posnetki zgodbe in ni nobenih vrstic dialoga ali mikrofonov za nastavitev, lahko običajno hitro "zaženete in streljate" posnetke zgodbe, ko so glavni posnetki končani. Pri snemanju zgodb:
- Obdržite kontrolni seznam posnetkov, ki jih potrebujete, in jih prekrižite med delom - nič hujšega od tega, da se lotite urejanja in ugotovite, da manjka ključno "poglavje".
- Naredite 2-3 posnetka vsakega posnetka in zagotovite, da bo deloval vsaj eden od vsakega.
- Naj bodo posnetki kratki - pomislite, da namesto snemanja ene neprekinjene zgodbe povežete veliko majhnih slik.
Korak 7. Na koncu vzemite B-roll ali dodatne posnetke, ki so videti kul
Posnetki z roloji so slike, za katere še nimate prostora, vendar bodo sčasoma zapolnile vse vrzeli, ki jih imate med urejanjem. Pomislite na celovečerni film, kjer se številni prizori začnejo in končajo z umetniškimi posnetki, ki niso nujno potrebni, a vse skupaj povežejo. Nekaj idej B-roll vključuje:
- Samostojni ali od blizu posnetki pomembnih rekvizitov.
- Posnetki plesalcev ali dodatkov, ki se zabavajo.
- Kul posnetki vsake lokacije, ki gledalcu pomagajo videti, kje ste.
Metoda 3 od 3: Urejanje za največjo privlačnost
Korak 1. Z glasbo v skladbi poravnajte videoposnetke med seboj
Ker se vse premika v istih besedah in ritmu, lahko sinhronizirate svoje videoposnetke. V programski opremi za urejanje zložite vse videoposnetke drug na drugega, nato pa jih povlecite levo in desno, dokler se popolnoma ne sinhronizirajo. Ker boste lahko slišali pesem v vsakem posnetku videoposnetka, jih boste zlahka uskladili tako, da boste slišali, ko bo pesem le malo izklopljena.
- Pomaga lahko tudi, če v video urejevalnik vstavite čisto MP3 različico pesmi, ki jo uporabite kot izhodišče pri sinhronizaciji videoposnetkov.
- Vrhunska video programska oprema, kot je Adobe Premier, ima pogosto funkcijo sinhronizacije. Obstajajo tudi profesionalni programi za sinhronizacijo, kot je PluralEyes, vendar se običajno uporabljajo za snemanje s številnimi kamerami in mikrofoni.
- Če ste posneli tone in tone videoposnetka, se lahko odločite, da to storite v manjših delih, le sinhronizirate segmente, ki jih trenutno urejate, in nato vse skupaj združite pozneje. Obe strategiji delujeta.
2. korak Preden se premaknete na splošne posnetke, najprej obdelajte vse segmente "zgodbe"
Poskusite narediti ta posnetek čim bolj zanimiv brez glasbe. Ne pozabite, da poskušate zgodbo povedati vizualno. Pomislite na to kot na flipbook ali na zgodbo, prikazano v diaprojekciji - če je en posnetek dekle, ki se pripravlja na klub, mora biti naslednji naslednji, ki gre v klub ali prispe. Ne pokažite ji, da se vedno znova pripravlja. Dober primer, kako tega ne bi storili, je lahko Twistina "Celebrity čez noč", ki se vedno znova zateka k istim ali podobnim posnetkom.
Kasneje lahko fino nastavite kose, ki ustrezajo glasbi. Za zdaj se osredotočite le na pripovedovanje dobre zgodbe. Glasba bi morala biti po dodajanju dobra ureditev. To ne bi smel biti edini razlog, da deluje
Korak 3. Hitro urejajte videoposnetke
Najboljša praksa za urejanje glasbenega videa je gledanje na tone teh videoposnetkov. Upoštevajte, kako kratek je vsak izrez-glasbeni videoposnetki redko zadržijo isto sliko več kot 2-3 sekunde, rap pa ni izjema. Hitri rezi obdržijo občinstvo in pospešijo pesem, medtem ko dolgi rezi naredijo pesem počasnejšo ali kot da se video vleče. Vedno obstajajo izjeme, vendar je to dobro osnovno pravilo za začetek.
Korak 4. Izogibajte se padcu neposredno na utrip z vsakim rezom
Padanje v ritmu pomeni, da je vsak rez v pravilnem, ritmičnem "1, 2, 3, 4." Mlade ustvarjalce videoposnetkov vabi, da vse režejo v ritmu, a za člana občinstva to hitro postane utrujajoče in predvidljivo. Namesto tega izberite 5-10 trenutkov, ko vstop v ritmu resnično poudari velik trenutek-na primer, ko pesem "pade" ali se vrne, ali za izbrane montaže med vrhunskimi trenutki.
- Pomaga lahko, če celoten video izrežete v ritmu, nato pa ga obrežete in uredite pozneje, ko boste lahko povedali, kje deluje in kje ne.
- Druga možnost je, da nekateri uredniki izrežejo večino videoposnetka brez glasbe, nato pa se vrnejo nazaj in si ogledajo, kako se kasneje postavi, ter po želji dodajo razdelke »on-the-beat«.
Korak 5. Ko končate, dodajte čisto in popolno različico skladbe
Oglejte si video s to čisto različico in naredite zadnje prilagoditve. Ne zanašajte se na posnetke pesmi, ki ste jih dobili med snemanjem-želite najboljšo in najbolj profesionalno različico pesmi, ki jo lahko dobite za zadnji video.
Korak 6. S programsko opremo za urejanje videa naredite osnovno barvno korekcijo, značilnost resnično profesionalnih videoposnetkov
Barvna korekcija loči amaterje od profesionalcev, zato jo večina mladih filmskih ustvarjalcev pozabi ali prezre. Barvna korekcija pa je lažja, kot si mislite. Če želite začeti kot korektor barv, izberite svoj najljubši vizualni posnetek in ga z učinki svetlosti/kontrasta in odtenka/nasičenosti prilagodite, dokler ni popoln. Nato uporabite iste učinke, da bo vsak drugi videoposnetek čim bolj podoben temu "glavnemu posnetku".
- Primarni cilj barvne korekcije je zagotoviti, da vsi posnetki tečejo gladko skupaj, kot da bi bili vsi posneti istočasno.
- Ko se izboljšate, lahko uporabite barvno korekcijo, da vplivate tudi na razpoloženje videoposnetka, pri čemer uporabite modre in zelene za umirjene ali temnejše tone ter rdeče in oranžne za srečnejše posnetke.
Korak 7. Poskusite nekaj edinstvenega in kršite zgornja pravila
Oglejte si videospot "Cold as Ice" princa Cyhi. Preprosto - samo 2 lokaciji, sprememba kostuma in igralec. Toda slog urejanja, ki prekriva več posnetkov hkrati, ga naredi takoj prepoznavnega in edinstvenega. Če se kot urednik počutite samozavestno, so rap videoposnetki odličen način, da pokažete svoje izdelke in naredite nekaj povsem novega in izvirnega.
- Morda bi radi naredili en dolg posnetek, brez kakršnih koli rezov. To niti ni nujno, da je težko, saj priča izvirni videoposnetek Boba Dylana z naslovom "Podzemni domoljubni blues".
- S kakšnimi video učinki se lahko igrate in jih potisnete do skrajnosti?
- Preizkusite nore barvne sheme, črno -bele itd. Te spremembe je zelo enostavno spremeniti pri urejanju.
Nasveti
- Ključna razlika med profesionalnimi in amaterskimi poganjki je v predprodukciji. Več težav kot predvidevate in rešite, preden se odpravite na snemanje, bolje bo videti vaš video.
- Osvetlitev, lokacija in poznavanje vaše opreme so najpomembnejši.
