Pri fotografiranju dobre fotografije je vključenih veliko elementov, od iskanja popolne osvetlitve do izbire nastavitev fotoaparata. Eden najpomembnejših elementov fotografije pa je kompozicija ali način, kako je slika razporejena v okvir. Če se želite naučiti sestaviti sliko, lahko traja veliko vaje, vendar morate na začetku upoštevati nekaj nasvetov in trikov.
Koraki
Metoda 1 od 3: Izbira predmeta
Korak 1. Dajte gledalcu nekaj posebnega, na kar se lahko osredotoči
Ko izbirate, kaj želite fotografirati, poiščite zanimiv detajl ali predmet, ki bo na vaši sliki glavna zanimivost. To lahko pomaga preprečiti, da bi bila vaša slika preveč obremenjena, zaradi česar gledalec ne more vedeti, kam naj pogleda.
- Na primer, namesto da bi se osredotočili na celoten prizor, se lahko odločite za fotografiranje ene osebe in ne za celo skupino.
- To ne pomeni, da morate fotografirati samo en predmet. Na primer, kontrast jate temnih ptic, silhueta na meglenem nebu, lahko naredi zelo zanimivo sliko. Podobno, če gledate vrsto avtomobilov, lahko posnamete posnetek tako, da je v središču pozornosti en avtomobil, preostali avtomobili pa segajo v ozadje.
Korak 2. Poiščite črte, ki kažejo na motiv vaše fotografije
Včasih boste morda našli črte ali predmete, ki kažejo na predmet, ki ga fotografirate. Te vrstice bodo gledalčeve oči usmerile proti vašemu objektu in morda jih boste videli kot »vodilne črte«.
- Če na primer fotografirate stavbo v daljavi, lahko v ospredje svoje slike vključite cesto, ki vodi do nje.
- Mestni obrisi ali naravna obzorja lahko zagotovijo vodoravne vodilne črte na vaši fotografiji.
Korak 3. V svojo sliko raje vključite neparne skupine kot parne
Če lahko, poskusite sestaviti svojo fotografijo, tako da prikažete neparno število elementov. Iz nekega razloga je človeško oko nagnjeno k temu, da so skupine neparnih predmetov ali ljudi vizualno bolj zanimive kot parne skupine.
- Na primer, lahko fotografirate skupino 5 rac, ki hodijo po pločniku, ali 3 prijatelje, ki skupaj hodijo po snegu.
- Ni nujno, da so ti elementi enaki. Lahko bi fotografirali psa in mačko, ki bi sedeli drug poleg drugega, medtem ko bi gledali na ptico, ali pa posneli notranjo opremo s kavčem, svetilko in veliko sliko.
Korak 4. Poiščite zanimive barve, ki bodo prikazane na vaših fotografijah
Barva je na sliki zelo močna. Gledalca lahko pritegne na vašo fotografijo in lahko pomaga nastaviti določen ton. Če želite okrepiti svojo kompozicijo fotografij, poglejte okoli motiva, če želite v ozadju ali ospredju videti nekaj, kar bi vaši sliki lahko dodalo dodatno barvo.
Nasvet:
Barvno kolo je lahko odličen vir za preučevanje, kako različne barve delujejo skupaj. Na primer, rumena je poleg zelene in oranžne in nasproti modre. Če fotografirate rumeno rožo, lahko vključite zeleno travo, oranžnega metulja ali modro nebo.
Korak 5. Poskusite vključiti kontrast v svoje fotografije
Kontrast ustvarja napetost, zaradi katere bo vsaka slika bolj zanimiva. Lahko prikažete vizualni kontrast, na primer razlike v velikosti, obliki ali barvi, pa tudi bolj subtilen kontrast, kot so svetloba in senca ali ostrina in mehkoba. Lahko pa izberete tudi bolj tematski kontrast, na primer fotografiranje nečesa novega poleg nečesa zelo starega, čistega pred nečim umazanim ali zelo urejenega zaporedja v bližini nereda.
- Oseba s polovico obraza, pokrita s senco, lahko na primer ustvari dramatičen učinek.
- Drug način za ustvarjanje kontrasta je vključitev različnih tekstur, kot so tlakovci, ki so ugnezdeni v travi ali prodnata plaža ob gladki vodi.
Metoda 2 od 3: Uokvirjanje posnetka
Korak 1. Postavite pomembne elemente na svoji fotografiji vzdolž namišljene črte
Če želite poudariti motiv, si predstavljajte črte, ki tečejo po sliki ali okoli nje, nato pa poskušajte sliko razvrstiti po teh črtah. Uporabite lahko različne linije, od zunanjega okvirja do spirale, ki poteka skozi celotno sliko.
Sprva se lahko zdi zapleteno predstavljati črte skozi svojo sliko. Ko pa sestavljate svoje fotografije, boste verjetno ugotovili, da to počnete, ne da bi sploh pomislili
Korak 2. Sestavite svojo sliko v 4 vrsticah okvirja na zunanji strani slike
Prve vrstice, ki jih morate slikati, so okvir za fotografije. To je zgornji, spodnji in stranski del tistega, kar bo gledalec dejansko videl. Morda boste želeli okvir popolnoma napolniti s svojo sliko ali pa pustiti negativen prostor znotraj robov slike. Izogibajte se odrezovanju motiva z robom fotografije, razen če s tem dodate še posebej dramatičen učinek.
Poskusite poiskati okvir v okviru ali karkoli, kar ustvarja naravno obrobo vzdolž vaše slike. Na primer, lahko fotografirate osebo, ki stoji v oknu ali pod lokom, ali pa posnamete naravni prizor pod previsno vejo
Korak 3. Če fotografirate nekaj simetričnega, postavite sliko na sredino okvirja
Simetrija je prijetna za oko, zato, če najdete nekaj, kar je lepo uravnoteženo, razmislite o centriranju na fotografiji in zapolnite celoten okvir. Na primer, če fotografirate most, bi lahko stali na enem koncu v sredini, nato pa fotografijo uravnotežite tako, da sta voda in tirnice mostu enakomerno razporejeni na obeh straneh slike.
Odsevi slik v vodi so še en primer simetrije, ki je lepa, če je centrirana
Nasvet:
Ne pozabite se igrati s temi pravili. Če želite na primer sliki odseva dodati dodaten umetniški pridih, lahko sliko usrediščite navpično, vendar jo postavite rahlo na sredino vodoravne osi.
Korak 4. Vključite vodoravne črte, da ustvarite stabilnost
Vodoravne črte na sliki zagotavljajo perspektivo in občutek miru, zato so lahko močan način za ozemljitev vaše fotografije. Čeprav so obzorje ali obzorje vedno dobre možnosti, lahko ustvarite lastne vodoravne črte tako, da vključite vrhove okvirjev vrat, črte na preprogi ali električne črte vzdolž ulice.
- Čeprav bodo vodoravne črte vaši podobi dale občutek stabilnosti, na pogled niso zelo zanimive, zato poskusite vključiti druge elemente v svojo fotografijo, da dodate napetost, na primer navpične črte ali kontrastne barve ali teksture.
- Večina fotografij je posnetih v vodoravni (ali ležeči) orientaciji.
Korak 5. Ustvarite moč tako, da v svojo sliko vključite navpične črte
Navpične črte povzročijo, da se gledalčeve oči ustavijo, zato je njihovo dodajanje dober način za poudarjanje določenega predmeta. Na primer, lahko fotografirate osebo, ki stoji na vogalu stavbe, saj bo navpična črta pritegnila pozornost na vaš motiv.
- Čim višje je nekaj, močnejše se zdi, zato poskusite navpično črto pripeljati vse od vrha do dna slike, če želite ustvariti občutek drame.
- Če želite prikazati visoko sliko, razmislite o fotografiranju v navpični smeri.
Korak 6. Okvir razdelite na mrežo 3x3, da uporabite pravilo tretjin
Ena najpogostejših kompozicijskih tehnik v fotografiji se imenuje pravilo tretjin. To pomeni, da si predstavljate sliko, ki jo razdelite z 2 enakomerno razporejenima navpičnima črtama in 2 vodoravnima črtama, tako da ustvarite mrežo 9 skupnih kvadratov. Zanimivo, uravnoteženo fotografijo lahko ustvarite tako, da svojo sliko razporedite po teh črtah ali postavite elemente svoje fotografije, kjer se te črte sekajo.
- Na primer, lahko fotografirate hišo tako, da streha poteka vzdolž zgornje vodoravne črte, dimnik pa se dviga vzdolž ene od navpičnih črt.
- Nekateri digitalni fotoaparati bodo imeli nastavitev, ki prekriva to mrežo 3x3 nad vašo sliko, kar vam lahko pomaga, ko se navadite na tako sestavljanje slik.
Korak 7. Z diagonalami dodajte napetost in gledalčevo oko prenesite čez sliko
Diagonalne črte imajo učinek, ki je nekje med stabilnostjo vodoravnih črt in močjo navpičnih črt. Lahko pa povzročijo nelagodje gledalca, še posebej, če nimate vodoravnih ali navpičnih črt za ozemljitev slike.
- Na primer, nagibanje kamere, tako da se zdi, da je stavba nagnjena, ima lahko moteč učinek. Vendar bi bila diagonalna pot, ki se razteza nazaj do obzorja, zanimiva, ne da bi bila prevelika, gledalčevo oko pa bi bilo nagnjeno k potovanju po poti.
- Predmeti trikotne oblike, kot je slika piramide ali dveh drevesnih vej, ki se križajo, so lahko učinkoviti pri ustvarjanju prijetne napetosti na vaši fotografiji.
- Poskusite upoštevati pravilo zlatih trikotnikov, da uporabite diagonale. Okvir razdelite z diagonalno črto od enega vogala do drugega. Nato si predstavljajte črte, ki prihajajo iz preostalih dveh vogalov in se raztezajo navzdol do prve diagonale. Sestavite svojo podobo tako, da bo padla v skladu s temi črtami za umetniški, dinamičen občutek.
Korak 8. Vključite ukrivljene črte, ki predlagajo gibanje na vaši fotografiji
Ukrivljene črte dajejo sliki organski občutek gibanja in lahko zagotovijo čudovit kontrast proti ostrim črtam. Poleg tega ukrivljene črte dajejo fotografiji mehak, ženstven občutek. V naravi lahko pogosto najdete krivulje, zato se oglejte, ko fotografirate, in preverite, ali ga lahko vključite.
- Na primer, nežne krivulje cvetnih listov so še posebej lepe, če jih primerjate z opečno steno.
- Predstavljajte si ukrivljeno črto, ki sega od enega kota vaše fotografije in se nato spiralno premakne proti sredini slike. To je zlata spirala in to je še eno vodilo, s katerim lahko poravnate motiv na svoji fotografiji.
Metoda 3 od 3: Dodajanje vizualnega zanimanja vašim fotografijam
Korak 1. Osredotočite se na elemente v ospredju, da posnetku dodate globino
Ko sestavljate sliko, poiščite predmete v ospredju, ki jih lahko predstavite. To lahko pomaga prikazati razdaljo med predmeti v ospredju in tistimi v ozadju.
- To je videti še posebej umetniško, saj bi bil običajno osredotočen na predmet v ozadju, na primer vključitev skal ali kamnov v ospredje fotografije slapa.
- Ozadje lahko zameglite tudi z majhno globinsko ostrino, če želite, da je ostrina le v ospredju slike.
- Pri sestavljanju posnetka bodite pozorni na svoje ozadje, da se prepričate, da vas nič ne moti. Drevesna veja lahko na primer izgleda kot rogovi, ki prihajajo iz glave vašega subjekta.
Korak 2. Spremenite svoje stališče
Ne bojte se sesti na tla ali se povzpeti visoko, da gledalcu omogočite perspektivo, ki je običajno ne vidi. Preprosta sprememba kota lahko naredi običajno sliko in naredi nekaj res posebnega.
Na primer, poskusite se počepniti na tla, da dobite dober posnetek otroka, ki se igra, ali pa stojite na odru, obrnite kamero navzdol in pod rahlim kotom, če fotografirate krožnik s hrano
Korak 3. Uporabite negativni prostor za prikaz gibanja
Ko fotografirate predmet v gibanju, poskusite pred njim pustiti prazen prostor. Tako si bo gledalec lahko predstavljal, kako se predmet premika v ta prazen prostor, ko nadaljuje potovanje.
- Na primer, če avto vozi od leve proti desni, bi pustili več praznega prostora na desni strani avtomobila kot na levi.
- Hitreje se predmet premika, več prostora morate pustiti.
- Podobno bi morali biti motivi obrnjeni proti sredini okvirja in ne proti zunanjim robovom.
Korak 4. Sestavite svojo sliko od leve proti desni
Če živite v kulturi, kjer ljudje berejo od leve proti desni, ne pozabite, da večina ljudi na ta način pregleda tudi sliko. Na primer, če fotografirate nekoga, ki hodi, se bo vaša kompozicija zdela bolj dinamična, če oseba hodi od leve proti desni namesto od leve proti desni.
Nasvet:
Če živite v kulturi, kjer ljudje berejo od desne proti levi, se bodo vaši gledalci bolj odzvali na fotografijo, sestavljeno od desne proti levi.
